Formation Adobe Premiere Pro pour débutants

Leçon 1 • Personnalisation et enregistrement des espaces de travail

Enseigne le redimensionnement des panneaux, l'ancrage et l'enregistrement de dispositions personnalisées. Une configuration d'espace de travail efficace accélère chaque session de montage ultérieure.

Leçon 2 • Navigation dans les préférences et paramètres

Explore les catégories de préférences clés qui affectent les performances et le comportement. Les apprenants configurent Premiere Pro pour correspondre à leur matériel et à leurs besoins de flux de travail.

Leçon 3 • Comprendre la disposition de l'espace de travail

Présente chaque panneau par défaut et son rôle dans le flux de travail de montage. Les apprenants acquièrent la familiarité spatiale nécessaire pour toutes les tâches ultérieures.

Leçon 4 • Installation et lancement de l'application

Couvre la configuration système requise, l'installation via Creative Cloud et le premier lancement. Établit la base technique avant le début du montage.

Leçon 1 • Importation de fichiers dans votre projet

Couvre les méthodes glisser-déposer, la boîte de dialogue Importer et le Navigateur multimédia. Les apprenants comprennent quelle méthode d'importation convient à chaque source multimédia.

Leçon 2 • Travailler avec le Navigateur multimédia

Enseigne la navigation, la prévisualisation et l'importation directement depuis des lecteurs et des caméras. Le Navigateur multimédia réduit les fichiers en double et accélère l'ingestion.

Leçon 3 • Organisation des dossiers et des dossiers

Présente la création de dossiers, l'imbrication et les stratégies de codage couleur. Des dossiers organisés permettent de localiser rapidement les ressources lors de montages complexes.

Leçon 4 • Gestion des proxies pour un montage fluide

Présente les flux de travail proxy pour les images haute résolution sur du matériel limité. Les apprenants activent et désactivent les proxies sans compromettre la qualité d'exportation finale.

Leçon 1 • Correspondance automatique des séquences aux images

Enseigne la fonction de correspondance automatique qui définit les propriétés de la séquence à partir d'un clip. Les apprenants évitent les paramètres incompatibles qui provoquent des barres noires ou des problèmes de mise à l'échelle.

Leçon 2 • Création de séquences à partir de préréglages

Guide les apprenants à travers les catégories de préréglages pour les formats de livraison courants. Les préréglages éliminent les conjectures et garantissent la compatibilité des formats dès le départ.

Leçon 3 • Travailler avec plusieurs séquences

Couvre la création, la duplication et l'imbrication de séquences dans un projet. Les flux de travail multi-séquences prennent en charge les projets complexes et le montage modulaire.

Leçon 1 • Trim des clips dans la timeline

Enseigne les poignées de trim, le trim basé sur les raccourcis clavier et le Moniteur de trim. Un trim efficace réduit le temps d'assemblage et améliore la précision des coupes.

Leçon 2 • Utilisation des marqueurs pour la navigation

Couvre les marqueurs de clip et de séquence pour les notes, les points de synchronisation et la navigation. Les marqueurs rationalisent la collaboration et accélèrent les cycles de révision.

Leçon 3 • Travailler avec les pistes et les calques

Explique la gestion des pistes vidéo et audio, le verrouillage et la mise en sourdine. Une bonne discipline de piste évite les modifications accidentelles sur les calques critiques.

Leçon 4 • Utilisation des outils de montage essentiels

Présente les outils Sélection, Rasoir, Ondulation et Défilement. La maîtrise de ces outils constitue la base d'une coupe professionnelle et précise.

Leçon 1 • Application d'effets audio de base

Couvre le panneau Son essentiel, DeNoise et l'égaliseur pour les corrections courantes. Les apprenants appliquent des corrections ciblées sans nécessiter une application audio dédiée.

Leçon 2 • Comprendre les pistes et les canaux audio

Explique les types de pistes mono, stéréo et adaptatives, ainsi que le routage des canaux. Une configuration correcte des pistes évite les erreurs de routage audio dans le mixage.

Leçon 3 • Synchronisation de l'audio et de la vidéo

Présente la synchronisation manuelle, la correspondance des formes d'ondes et la fonction Fusionner les clips. Une bonne synchronisation garantit l'alignement des dialogues et de l'action tout au long du montage.

Leçon 4 • Animation par images clés de l'audio dans le temps

Couvre l'ajout et le réglage d'images clés audio pour les changements de niveau dynamiques. L'audio animé par images clés crée des fondus en douceur, des baisses et des points d'emphase.

Leçon 1 • Création de calques de texte et de forme

Enseigne l'ajout de texte, de rectangles et d'ellipses directement sur le Moniteur programme. Les apprenants construisent des bandeaux inférieurs et des cartons-titres à partir de zéro.

Leçon 2 • Animation de graphiques avec des images clés

Présente les images clés de position, d'échelle, de rotation et d'opacité dans le panneau Contrôle des effets. Les apprenants créent des animations d'entrée et de sortie fluides pour les graphiques.

Leçon 3 • Modèles de motion design

Couvre la navigation, l'application et la personnalisation des fichiers MOGRT provenant d'Adobe Stock et de sources locales. Les modèles accélèrent la livraison sans sacrifier la qualité visuelle.

Leçon 4 • Ajout de transitions aux graphiques

Couvre l'application de transitions vidéo aux clips graphiques pour des apparitions soignées. Les transitions donnent aux graphiques une apparence professionnelle, digne de la diffusion.

Leçon 1 • Comprendre le panneau Lumetri Color

Présente les sections du panneau Lumetri Color et les oscilloscopes Lumetri. Les oscilloscopes fournissent une mesure objective qui guide chaque décision de correction.

Leçon 2 • Courbes tonales et roues chromatiques

Couvre la Parade RVB, les Courbes tonales et les Roues chromatiques pour un contrôle tonal précis. Ces outils permettent des réglages fins au-delà des curseurs de correction de base.

Leçon 3 • Application et enregistrement de LUTs et d'aspects

Couvre l'application de LUTs d'entrée pour les images en profil logarithmique et de LUTs créatives pour des aspects stylisés. Les apprenants enregistrent et partagent des préréglages Lumetri pour un étalonnage cohérent entre les clips.

Leçon 4 • Correction primaire : exposition et balance des blancs

Enseigne les contrôles de correction de base pour l'exposition, le contraste, les hautes lumières et la température. La correction primaire établit une image neutre et techniquement correcte.

Leçon 1 • Configuration des paramètres d'exportation vidéo

Couvre les paramètres de format, codec, résolution, fréquence d'images et débit binaire pour les livrables courants. Des paramètres corrects garantissent la qualité et la compatibilité avec chaque plateforme.

Leçon 2 • Exportation de l'audio et des sous-titres

Enseigne l'exportation audio uniquement, les sous-titres intégrés et la création de fichiers de sous-titres sidecar. Une exportation audio et de sous-titres appropriée répond aux exigences d'accessibilité et de plateforme.

Leçon 3 • Exportation pour des plateformes spécifiques

Couvre les préréglages spécifiques aux plateformes pour les réseaux sociaux, le streaming et la diffusion. Les apprenants adaptent les spécifications d'exportation aux exigences publiées de chaque plateforme.

Leçon 4 • Utilisation d'Adobe Media Encoder

Présente la file d'attente de Media Encoder, les dossiers surveillés et l'exportation par lot. Media Encoder libère Premiere Pro pour continuer le montage pendant les longs rendus.