Formation CapCut

Leçon 1 • Naviguer dans l'interface principale

Repère chaque panneau, barre d'outils et menu dans l'espace de travail de CapCut. Une navigation fluide réduit les frictions tout au long du cours.

Leçon 2 • Importer des médias dans CapCut

Explique comment importer des fichiers vidéo, audio et image depuis le stockage local et les sources cloud. Des pratiques d'importation correctes garantissent une compatibilité de montage complète.

Leçon 3 • Créer et gérer des projets

Enseigne la création de projets, les conventions de nommage et l'organisation des fichiers. Une gestion de projet appropriée évite la perte de fichiers et accélère le flux de travail.

Leçon 1 • Ajuster la vitesse du clip

Explore le changement de vitesse uniforme et l'accélération variable de la vitesse sur des clips individuels. Le contrôle de la vitesse ajoute du rythme et de l'emphase aux séquences montées.

Leçon 2 • Ajouter et organiser des clips

Couvre le fait de glisser des clips sur la timeline, de réorganiser les séquences et de gérer les espaces vides. La disposition des clips détermine directement le flux narratif.

Leçon 3 • Couper, scinder et supprimer des clips

Enseigne la coupe de précision avec les poignées de glissement, l'outil de scission et la suppression en ripple. Ces opérations constituent la base de tout montage professionnel.

Leçon 4 • Utiliser le moniteur de prévisualisation

Explique la lecture en temps réel, le défilement image par image et les superpositions de zones de sécurité dans le moniteur de prévisualisation. Une prévisualisation précise évite les surprises coûteuses lors de l'exportation.

Leçon 1 • Commandes de base de la correction colorimétrique

Couvre les curseurs de luminosité, contraste, saturation, hautes lumières, ombres et balance des blancs. La correction établit une base neutre avant de commencer l'étalonnage créatif.

Leçon 2 • Ajustements HSL et courbes

Présente les commandes de teinte, saturation et luminance ainsi que les courbes tonales pour un étalonnage de précision. Ces outils permettent une manipulation ciblée des couleurs au-delà des curseurs de base.

Leçon 3 • Lire et utiliser l'histogramme

Enseigne comment interpréter les histogrammes de luminance et RVB pour diagnostiquer les problèmes d'exposition. Une analyse objective remplace les suppositions dans les décisions colorimétriques.

Leçon 4 • Appliquer et personnaliser des filtres

Démontre l'application de filtres intégrés et l'ajustement de leur intensité. Les filtres accélèrent l'étalonnage tandis que la personnalisation maintient un rendu unique.

Leçon 1 • Ajouter et formater du texte de base

Couvre l'insertion de couches de texte, le choix de polices et l'ajustement de la taille, de la couleur et de l'alignement. Un formatage approprié garantit la lisibilité sur tous les écrans.

Leçon 2 • Animer des éléments de texte

Enseigne les animations d'entrée, de sortie et en boucle pour les couches de texte à l'aide du panneau d'animation. Le texte animé augmente l'engagement du spectateur et la valeur de production.

Leçon 3 • Utiliser des modèles et préréglages de texte

Explore les modèles de texte intégrés de CapCut et comment les personnaliser pour la cohérence de la marque. Les modèles accélèrent la production sans sacrifier la qualité visuelle.

Leçon 1 • Ajouter de la musique et des effets sonores

Couvre l'importation de musique libre de droits, la navigation dans la bibliothèque sonore de CapCut et le placement d'effets sonores. Des choix audio appropriés renforcent le ton émotionnel de la vidéo.

Leçon 2 • Synchronisation rythmique et montage automatique sur le rythme

Utilise la détection de rythme de CapCut pour aligner automatiquement les coupes et les effets sur le rythme de la musique. Les montages synchronisés sur le rythme créent un contenu énergique et professionnel.

Leçon 3 • Volume par images clés et fondus

Enseigne l'automatisation du volume basée sur les images clés et les effets de fondu entrant/sortant. Un contrôle dynamique du volume empêche l'audio de concurrencer les dialogues.

Leçon 4 • Travailler avec le timeline audio

Explique la gestion des pistes audio, l'affichage de la forme d'onde et le contrôle du volume au niveau du clip. Comprendre le timeline audio est un prérequis pour toutes les tâches de montage sonore.

Leçon 1 • Effets visuels et superpositions

Explore la bibliothèque d'effets de CapCut, y compris les superpositions de glitch, de fuite de lumière et cinématographiques. Les effets ajoutent de la texture et du style lorsqu'ils sont utilisés avec retenue.

Leçon 2 • Animation par images clés pour le mouvement

Enseigne le positionnement, la mise à l'échelle et la rotation par images clés pour animer n'importe quelle couche dans le temps. L'animation par images clés est la base de tout travail de motion design personnalisé.

Leçon 3 • Autocollants, superpositions et éléments graphiques

Ajoute des autocollants, des emojis et des superpositions graphiques animés depuis la bibliothèque d'actifs de CapCut. Les éléments graphiques augmentent l'engagement dans le contenu court pour les réseaux sociaux.

Leçon 4 • Utiliser des modèles pour le mouvement vidéo complet

Applique les modèles vidéo complets de CapCut pour créer rapidement des montages cohérents basés sur le motion design. Les modèles montrent des modèles de motion design professionnels que les apprenants peuvent déconstruire.

Leçon 1 • Masquage et composition de couches

Couvre les masques de forme, les masques personnalisés et les modes de fusion de couches pour la composition. Le masquage permet des combinaisons visuelles créatives impossibles avec un montage sur une seule couche.

Leçon 2 • Incrustation chromatique et fond vert

Enseigne la suppression de l'incrustation chromatique, la suppression des débordements et le remplacement de l'arrière-plan. La composition sur fond vert élargit considérablement les possibilités créatives et de production.

Leçon 3 • Incrustation d'image dans l'image et écran partagé

Construit des compositions multicouches en utilisant les dispositions d'incrustation d'image dans l'image et d'écran partagé. Les formats multi-images sont essentiels pour les tutoriels, les réactions et les comparaisons.

Leçon 4 • Fonctionnalités de montage basées sur l'IA

Explore les outils d'IA de CapCut, notamment le recadrage automatique, le script IA et la détection intelligente de scènes. Les fonctionnalités d'IA accélèrent les tâches répétitives et débloquent de nouveaux flux de travail créatifs.

Leçon 1 • Construire un flux de travail de montage efficace

Présente la réutilisation de modèles, les bibliothèques de préréglages et les stratégies de montage par lots pour accélérer la production. Des flux de travail systématiques permettent une production cohérente à un volume plus élevé.

Leçon 2 • Paramètres d'exportation et contrôle qualité

Couvre la résolution, la fréquence d'images, le débit binaire et la sélection du codec pour différentes cibles de diffusion. Des paramètres d'exportation corrects évitent les pertes de qualité et les problèmes de taille de fichier.

Leçon 3 • Fonctionnalités de collaboration et cloud

Couvre le stockage cloud de CapCut, le partage de projets et les outils de collaboration d'équipe. La collaboration basée sur le cloud permet une production d'équipe à distance sans friction de transfert de fichiers.

Leçon 4 • Préréglages d'exportation spécifiques à la plateforme

Applique des préréglages d'exportation optimisés pour la vidéo verticale courte, le streaming horizontal et les formats carrés. Les exportations adaptées à la plateforme maximisent la qualité dans les limites de compression de chaque plateforme.