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Corso per presentatore televisivo
Più di 2 milioni di studenti in tutto il mondo

Corso per presentatore televisivo

Avvii la sua carriera come annunciatore televisivo con il set completo di competenze richieste dal settore. Dal padroneggiare la presenza in video e la voce broadcast alla conduzione dal vivo di notiziari, spot pubblicitari e copertura sportiva, questo corso tratta ogni formato. Si diplomerà con un demo reel professionale e la sicurezza di entrare in qualsiasi studio televisivo, pronto per esibirsi.

Dedika per aziende

Cosa imparerai:

Svilupperà una voce broadcast attraverso la respirazione diaframmatica, l'allenamento della risonanza e gli esercizi di articolazione. Acquisirà sicurezza davanti alla telecamera padroneggiando il contatto visivo, la compostezza fisica e la performance sotto pressione. La lettura dello script, la tecnica del gobbo elettronico e la lettura a prima vista di testi a freddo diventeranno una seconda natura. Si eserciterà nella conduzione di notiziari, nella lettura di testi pubblicitari, negli annunci sportivi e nell'intrattenimento televisivo attraverso formati broadcast reali. Le unità avanzate trattano la ricerca sulla pronuncia, la performance vocale per i media digitali e social e la strategia per i provini di doppiaggio. Alla fine, disporrà delle conoscenze tecniche, delle competenze performative e degli strumenti di carriera per competere per posizioni professionali da annunciatore.

Come studi in modo pratico Corso per presentatore televisivo

Come metti in pratica Corso per presentatore televisivo

Per te che sei un'azienda e vuoi formare il tuo team

Su Dedika per aziende, il corso include esercizi ed esempi personalizzati sul tuo business e secondo le esigenze della tua azienda.

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Contenuto del corso

8 Capitoli • 38 LezioniDurata tra 4 e 360 ore (decidi tu)

Capitolo 1Vedi dettagli

Fondamenti dell'annuncio televisivo

  • Lezione 1 • Panoramica della catena del segnale broadcast

    Traccia il percorso dell'audio e del video dal microfono alla trasmissione, affinché gli annunciatori comprendano come la loro performance raggiunge gli spettatori. Riduce l'ansia tecnica sul set.

  • Lezione 2 • Il ruolo dell'annunciatore televisivo

    Definisce la funzione dell'annunciatore nei formati di news, sport, intrattenimento e comunicazione commerciale. Stabilisce l'ambito professionale che gli studenti svilupperanno durante il corso.

  • Lezione 3 • L'ambiente dello studio broadcast

    Introduce telecamere, sistemi di illuminazione, gobbi elettronici e ruoli della troupe di studio. Gli studenti acquisiscono la consapevolezza spaziale necessaria per esibirsi con sicurezza sul set.

  • Lezione 4 • Standard professionali ed etica

    Tratta gli standard di accuratezza, imparzialità e condotta broadcast attesi dal talento on-air. Ancora tutto lo sviluppo successivo delle competenze alla responsabilità professionale.

Capitolo 2Vedi dettagli

Produzione vocale e tecnica vocale

  • Lezione 1 • Risonanza e posizionamento vocale

    Esplora la risonanza di petto, di testa e in maschera per modellare un tono pieno e adatto alla trasmissione. Gli studenti identificano e sviluppano il loro posizionamento risonante naturale.

  • Lezione 2 • Salute e mantenimento vocale

    Stabilisce routine quotidiane di riscaldamento, idratazione e riposo per proteggere lo strumento primario dell'annunciatore. Previene danni vocali potenzialmente letali per la carriera.

  • Lezione 3 • Articolazione e dizione

    Allena la produzione precisa di consonanti e vocali per la massima intelligibilità in onda. Una dizione chiara assicura che ogni parola raggiunga il pubblico senza distorsioni.

  • Lezione 4 • Controllo e supporto del respiro

    Insegna la respirazione diaframmatica come motore di una potenza vocale sostenuta. Un corretto supporto del respiro previene l'affaticamento ed è alla base di ogni altra abilità vocale.

  • Lezione 5 • Ritmo, andatura e pause

    Controlla la velocità di esecuzione e il silenzio strategico per guidare la comprensione dell'ascoltatore. Le scelte di ritmo influenzano direttamente il modo in cui vengono percepite autorevolezza e urgenza.

Capitolo 3Vedi dettagli

Lettura dello script e preparazione del testo

  • Lezione 1 • Abilità di lettura del gobbo elettronico

    Sviluppa un contatto visivo naturale e una sincronizzazione fluida dello scorrimento con il testo del gobbo. Elimina l'aspetto robotico che tradisce l'uso del gobbo.

  • Lezione 2 • Tecniche di marcatura dello script

    Insegna un sistema standardizzato di segni per enfasi, pause e inflessione prima di andare in onda. Gli script marcati riducono gli errori e migliorano la coerenza.

  • Lezione 3 • Lettura a prima vista e testo a freddo

    Costruisce la capacità di leggere ad alta voce un testo non familiare in modo accurato ed espressivo senza tempo di preparazione. Essenziale per le breaking news e le letture commerciali in diretta.

  • Lezione 4 • Comprendere i formati degli script broadcast

    Introduce i layout degli script di notizie, pubblicità e continuità, in modo che gli studenti possano navigare istantaneamente qualsiasi formato. L'alfabetizzazione ai formati è il prerequisito per tutto il lavoro sui testi.

  • Lezione 5 • Tempistica e editing del testo

    Allena gli studenti a cronometrare il testo al secondo e ad apportare modifiche al volo per adattarsi agli slot broadcast. La tempistica precisa è una competenza professionale fondamentale.

Capitolo 4Vedi dettagli

Presenza in video e performance

  • Lezione 1 • Postura e compostezza fisica

    Stabilisce un allineamento corporeo neutro e pronto per la telecamera che trasmette autorevolezza senza rigidità. La compostezza fisica è il fondamento visivo della credibilità in video.

  • Lezione 2 • Gesti e movimento sul set

    Introduce gesti intenzionali e movimenti sicuri per la telecamera che rafforzano i messaggi verbali. Il movimento incontrollato distrae gli spettatori e mina l'autorevolezza.

  • Lezione 3 • Tecniche di contatto visivo con la telecamera

    Allena un coinvolgimento diretto e caloroso con l'obiettivo, che crea una connessione personale con gli spettatori a casa. Un contatto visivo efficace è la singola abilità più potente in video.

  • Lezione 4 • Gestire il nervosismo in video

    Fornisce strategie cognitive e fisiche per convertire l'ansia da prestazione in energia focalizzata. La compostezza costante sotto pressione definisce il talento di livello professionale.

  • Lezione 5 • Espressione facciale e autenticità

    Guida un'espressione controllata e genuina che corrisponda al tono del contenuto senza eccessi recitativi. Un'espressione autentica costruisce fiducia e connessione emotiva con lo spettatore.

Capitolo 5Vedi dettagli

Annuncio di notizie e conduzione in diretta

  • Lezione 1 • Lettura per servizi e collegamenti in diretta

    Allena transizioni fluide tra il testo del conduttore e i servizi dei reporter o i collegamenti esterni in diretta. Passaggi fluidi mantengono il flusso della trasmissione e il coinvolgimento dello spettatore.

  • Lezione 2 • Lavorare con grafiche e chyron

    Coordina l'esecuzione verbale con grafiche a schermo, mappe e testi in sovrimpressione. Il disallineamento tra parlato e grafica confonde gli spettatori.

  • Lezione 3 • Condurre interviste in diretta

    Introduce la tecnica dell'intervista in diretta, inclusa la formulazione delle domande, l'ascolto attivo e la gestione del tempo. Interviste efficaci elevano l'autorevolezza editoriale del conduttore.

  • Lezione 4 • Stile di conduzione del telegiornale

    Definisce il tono autorevole ma colloquiale che caratterizza una presentazione credibile delle notizie. Lo stile di performance vocale plasma direttamente la fiducia del pubblico nelle informazioni.

  • Lezione 5 • Breaking news e conduzione a braccio

    Sviluppa la capacità di presentare informazioni dell'ultim'ora non scritte in modo chiaro e calmo sotto pressione. La competenza nell'ad-lib è essenziale per la credibilità nella diretta broadcast.

Capitolo 6Vedi dettagli

Annuncio commerciale e promozionale

  • Lezione 1 • Promo di rete e identificativi

    Tratta lo stile di performance vocale ad alta energia e orientato al marchio, richiesto per i promo di rete e gli ID di canale. I promo richiedono un registro di performance distinto rispetto al lavoro giornalistico o commerciale.

  • Lezione 2 • Abbinare il tono all'identità del marchio

    Allena gli studenti a leggere i brief creativi e ad adattare lo stile di performance vocale alla personalità del marchio. L'allineamento al brand è ciò che distingue un lavoro commerciale adeguato da uno eccezionale.

  • Lezione 3 • Anatomia di uno script pubblicitario

    Scompone le strutture di gancio, beneficio, call-to-action e tag in un testo pubblicitario. Comprendere la struttura consente scelte di performance vocale intenzionali e persuasive.

  • Lezione 4 • Tecniche vocali persuasive

    Applica la variazione di tono, il calore e l'energia per stimolare l'azione dell'ascoltatore senza sembrare invadenti. La persuasione attraverso la voce è l'abilità commerciale principale.

  • Lezione 5 • Sponsorizzazioni e letture commerciali in diretta

    Sviluppa una performance vocale naturale e credibile per menzioni di sponsor in diretta e letture commerciali integrate. Le letture in diretta richiedono improvvisazione all'interno di una struttura di messaggio definita.

Capitolo 7Vedi dettagli

Annuncio sportivo e di intrattenimento

  • Lezione 1 • Fondamenti della cronaca in diretta

    Introduce la descrizione in tempo reale, l'equilibrio con il commento tecnico e la gestione dell'energia del pubblico nella cronaca sportiva. Costruisce le basi per la copertura sportiva in diretta.

  • Lezione 2 • Conduzione di intrattenimento e varietà

    Allena lo stile di performance vocale caloroso, spontaneo e inclusivo del pubblico tipico dei conduttori di intrattenimento e varietà. La conduzione richiede un personaggio distinto, separato dall'autorevolezza giornalistica.

  • Lezione 3 • Annuncio per premiazioni ed eventi

    Tratta l'esecuzione cerimoniale e di alto profilo richiesta per presentazioni di premi e copertura di eventi dal vivo. Precisione e gravitas definiscono la qualità della performance in questo formato.

  • Lezione 4 • Sports desk e conduzione di highlights

    Sviluppa lo stile di performance vocale nitido ed energico utilizzato per le notizie sportive e i pacchetti di highlights. Il lavoro allo sports desk richiede rapidità nella pronuncia dei nomi e accuratezza dei punteggi.

Capitolo 8Vedi dettagli

Performance avanzata e preparazione alla carriera

  • Lezione 1 • Produrre un demo reel professionale

    Guida gli studenti nella selezione, registrazione e montaggio di un demo reel di qualità broadcast per ogni formato di annuncio. Il demo reel è lo strumento principale per la ricerca di lavoro.

  • Lezione 2 • Navigare il mercato del lavoro broadcast

    Esamina i percorsi di ingresso, le relazioni con gli agenti e le strategie di mercato per avviare una carriera nell'annuncio. Una navigazione informata del mercato accelera l'ingresso professionale.

  • Lezione 3 • Auto-direzione e revisione della performance

    Costruisce l'abitudine all'autovalutazione critica utilizzando l'ascolto della registrazione per identificare e correggere i punti deboli della performance. L'auto-direzione è il segno distintivo di un annunciatore di livello professionale.

  • Lezione 4 • Tecnica e preparazione al provino di doppiaggio

    Prepara gli studenti per provini a freddo, sessioni dirette e auto-registrazioni in mercati competitivi. L'abilità nel provino determina l'accesso alle opportunità professionali.

  • Lezione 5 • Prova finale di performance in diretta

    Gli studenti realizzano una simulazione completa di trasmissione che integra segmenti di notizie, pubblicità e contenuti speciali in condizioni di produzione. Serve come valutazione finale delle competenze.

Certificazione

Il tuo certificato valido di completamento

Questo corso è per te:

  • Aspirante giornalista televisivo: desideroso di inserirsi nel mondo dell'informazione televisiva locale o regionale.

  • Laureato in Comunicazione: pronto ad applicare le conoscenze accademiche a una performance reale in video.

  • Conduttore radiofonico: alla ricerca di un modo per trasferire le competenze audio già acquisite al formato televisivo.

  • Professionista del teatro o delle arti performative: intenzionato a orientare la propria presenza scenica verso il lavoro in ambito radiotelevisivo.

  • Portavoce aziendale: in cerca di una formazione strutturata in ambito broadcast per affinare la propria credibilità davanti alla telecamera.

  • Persona in fase di cambiamento professionale: attratto dal mondo dell'annuncio e determinato a costruire le proprie competenze partendo dalle basi.

Cosa dicono i nostri studenti

Le sue lezioni sono perfette. Ho acquistato il pacchetto annuale e finalmente ho l'opportunità di seguire diversi argomenti di mio interesse senza dover cambiare piattaforma... vi ringrazio per tutto quello che fate, vi ho già raccomandati ad altre persone...
Giulio Carlo
Giulio CarloStudente di Marketing Digitale
Mi piace come le lezioni vanno dritte al punto e come riesco a cambiare capitoli e saltare contenuti di cui non ho bisogno.
Mariana Ferres
Mariana FerresStudentessa di Fotografia
Mi piace il contenuto e il modo di presentazione e trascrizione dei video, che accelera il processo!
Luciana Alvarenga
Luciana AlvarengaStudentessa di Nail Design
La piattaforma è veloce, semplice da usare. La diversità dei contenuti e i video complementari aiutano molto nell'apprendimento.
André Felipe
André FelipeStudente di Prompt Engineering

Principali percorsi formativi

FAQ

Chi è Dedika?

Il certificato è valido in Italia?

I corsi sono gratuiti?

Qual è il carico di lavoro del corso?

Come sono strutturati i corsi?

Come funzionano i corsi?

Qual è la durata dei corsi?

Qual è il costo o il prezzo dei corsi?

Cos’è un corso EAD o online e come funziona?

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