Curso Básico de Filmagem com Telemóvel

Aula 1 • Vocabulário Central de Realização Audiovisual

Introduz os tipos de plano, ângulos e terminologia de movimento utilizados ao longo do curso. Fornece uma linguagem comum para criticar e dirigir imagens.

Aula 2 • Ergonomia e Manuseamento do Dispositivo

Ensina técnicas de pega estável e posicionamento do corpo para reduzir a trepidação da câmara. Impacta diretamente a qualidade das imagens antes de qualquer equipamento de estabilização ser introduzido.

Aula 3 • Controlos da Aplicação de Câmara Nativa

Explora os controlos manuais disponíveis nas aplicações de câmara de origem, incluindo bloqueio de exposição e de foco. Liga o conhecimento do hardware à operação prática do dispositivo.

Aula 1 • O Triângulo de Exposição no Telemóvel

Explica as interações entre ISO, velocidade de obturador e abertura específicas para as restrições móveis. Fundamenta conceitos abstratos nas limitações do hardware do smartphone.

Aula 2 • Captar em Perfis Log e Planos

Explica os perfis de cor log e planos que preservam a gama dinâmica para gradação. Prepara os formandos para o fluxo de trabalho de correção de cor introduzido mais tarde.

Aula 3 • Balanço de Brancos e Temperatura de Cor

Aborda os valores Kelvin e o balanço de brancos manual para garantir cor consistente entre planos. Previne disparidades de cor que complicam a gradação em pós-produção.

Aula 4 • A Regra do Obturador de 180 Graus

Aplica a regra cinemática do obturador a vídeo móvel para um desfoque de movimento natural. Os formandos aprendem a calcular a velocidade de obturador correta a partir de qualquer taxa de fotogramas.

Aula 1 • Profundidade, Camadas e Interesse de Primeiro Plano

Ensina a utilização de elementos de primeiro plano e separação de fundo para criar profundidade cinematográfica. Melhora diretamente a qualidade tridimensional de sensores móveis planos.

Aula 2 • Espaço Superior, Espaço de Olhar e Direção de Ecrã

Aborda as convenções de espaçamento que mantêm o conforto visual e a continuidade entre cortes. Previne edições bruscas causadas por escolhas de enquadramento inconsistentes.

Aula 3 • Composição para Movimento e Ação

Adapta as regras de composição estática a sujeitos em movimento e cenas dinâmicas. Prepara os formandos para as técnicas de movimento de câmara abordadas no próximo capítulo.

Aula 4 • Regras Fundamentais de Composição

Aborda a regra dos terços, linhas de guia e enquadramento dentro do enquadramento. Estabelece a gramática visual utilizada em todos os exercícios de captação subsequentes.

Aula 1 • Gimbals e Estabilizadores Mecânicos

Aborda tipos de gimbal, procedimentos de equilíbrio e modos de operação para smartphones. Permite que os formandos produzam movimento suave de qualidade profissional com um orçamento limitado.

Aula 2 • Tripés, Sliders e Rigs

Introduz sistemas de suporte estáticos e deslizantes para planos controlados e repetíveis. Expande o conjunto de ferramentas do formando para imagens bloqueadas e com controlo de movimento.

Aula 3 • Tipos de Movimento de Câmara

Define movimentos de panorâmica, inclinação, dolly, truck e crane e os seus propósitos narrativos. Constrói vocabulário e intenção antes de introduzir técnicas de execução.

Aula 4 • Estabilização Eletrónica e na Câmara

Avalia a estabilização ótica de imagem e os modos de estabilização eletrónica e as suas compensações. Ensina quando confiar na estabilização por software versus hardware.

Aula 1 • Controlar e Moldar a Luz

Apresenta bandeiras, difusores, refletores e preenchimento negativo para esculpir a luz com precisão. Eleva a iluminação de funcional a cinematográfica em todos os ambientes de captação.

Aula 2 • Compreender a Luz Natural

Analisa a qualidade, direção e cor da luz solar em diferentes horas do dia. Ensina os formandos a ler e utilizar a luz disponível antes de adicionar fontes artificiais.

Aula 3 • Luzes Práticas e Fontes Ambientais

Ensina a utilização de candeeiros, ecrãs e fontes de luz ambiental como iluminação motivada. Desenvolve engenho para cenários de run-and-gun e documentais.

Aula 4 • Configuração de Iluminação de Três Pontos

Constrói a configuração clássica de luz principal, preenchimento e contraluz adaptada para captações móveis. Fornece um enquadramento repetível para iluminação profissional de entrevistas e narrativas.

Aula 1 • Gestão do Ambiente Acústico

Identifica e mitiga ruído ambiente, eco e interferência ambiental no local. Desenvolve o hábito de ouvir criticamente antes de iniciar a câmara.

Aula 2 • Sincronizar Áudio e Vídeo

Aborda fluxos de trabalho de áudio em sistema duplo, técnicas de claquete e sincronização em software de edição. Prepara os formandos para o fluxo de trabalho de áudio em pós-produção em capítulos posteriores.

Aula 3 • Porque a Qualidade do Áudio é Importante

Estabelece o áudio como o fator principal no valor de produção percebido. Motiva o investimento em técnica e equipamento ao ligar o áudio fraco ao desinteresse do público.

Aula 4 • Níveis de Gravação e Monitorização

Ensina a correta definição de ganho, margem dinâmica e monitorização em tempo real para prevenir distorção. Liga a disciplina de gravação a áudio limpo em pós-produção.

Aula 1 • Correção de Cor e Gradação de Cor

Aborda correção primária, gradação secundária e aplicação de LUTs para obter um aspeto consistente. Baseia-se no conhecimento do perfil log do capítulo de exposição.

Aula 2 • Mistura de Áudio e Design de Som

Equilibra diálogo, música e som ambiente e adiciona efeitos sonoros básicos à linha de tempo. Completa o fluxo de trabalho de áudio em sistema duplo introduzido no capítulo de áudio.

Aula 3 • Princípios de Montagem de Continuidade

Aplica cortes por analogia, correspondência de eixo de olhar e continuidade de ação para criar sequências contínuas. Baseia-se diretamente nas regras de composição e direção de ecrã de capítulos anteriores.

Aula 4 • Ritmo, Cadência e Temporização

Ensina como a duração do corte, o tempo da música e a energia da cena interagem para controlar a experiência do espectador. Desenvolve instinto editorial para além da montagem mecânica.

Aula 5 • Títulos, Gráficos e Exportação

Adiciona terços inferiores, títulos e motion graphics, e exporta para as plataformas de destino. Prepara os formandos para entregar conteúdo finalizado para distribuição.

Aula 1 • Dirigir Talento no Set

Ensina técnicas de comunicação para dirigir atores não profissionais e profissionais. Estabelece a ponte entre as competências técnicas de realização e a gestão da performance humana.

Aula 2 • Pós-Produção e Entrega Final

Aplica o fluxo de trabalho de edição completo à curta-metragem e prepara-a para submissão em festivais ou em linha. Consolida todas as competências do curso num único produto final.

Aula 3 • Gerir um Dia de Produção Móvel

Aborda gestão de tempo, planeamento de contingência e comunicação da equipa numa captação enxuta. Desenvolve a disciplina organizacional necessária para terminar dentro do prazo.

Aula 4 • Desenvolvimento de Conceito e Argumento

Guia os formandos da ideia ao argumento formatado usando restrições narrativas adaptadas a telemóvel. Estabelece a base criativa antes de qualquer planeamento de produção começar.