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Treinamento Affinity Suite
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Exclusivo para empresas

Treinamento Affinity Suite

4,6

Domine Affinity Publisher, Designer e Photo em um programa de treinamento abrangente criado para profissionais criativos. Aprenda a criar logotipos, retocar imagens, diagramar publicações e entregar arquivos profissionais para impressão e mídia digital. Este curso cobre todas as ferramentas e fluxos de trabalho essenciais para substituir softwares legados e produzir trabalhos prontos para o cliente com confiança.

Dedika para alunos

O que seu time vai dominar:

Você ganhará proficiência prática em todos os três aplicativos Affinity, começando pela navegação na interface e configuração de documentos e avançando para desenho vetorial, tipografia, edição de fotos e layout de várias páginas. Você aprenderá gerenciamento de cores, composição de camadas e técnicas de retoque não destrutivas que atendem aos padrões profissionais de produção. O curso também aborda projetos de identidade de marca, exportação de ativos de UI, preparação de pré-impressão e fluxos de trabalho em lote automatizados. Ao final, você será capaz de gerenciar projetos de design completos, desde o briefing inicial até a entrega final ao cliente, usando exclusivamente o Affinity Suite.

Como seu time estuda de forma prática Treinamento Affinity Suite

Como seu time pratica Treinamento Affinity Suite

Profissionais dessas empresas estudam na Dedika

ActemiumFR
Nunner LogisticsNL
GT Constructora GeotécnicaCR
Sydel StarBR
Metrô de São PauloBR
Aguas AndinasCL
DSMIN
MeridianbetRS
CDHCN

Conteúdo do curso

8 Capítulos • 38 AulasDuração entre 4 e 360 horas (você decide)

Capítulo 1Ver detalhes

Introdução ao Affinity Suite

  • Aula 1 • Panorama do Ecossistema Affinity

    Apresenta os três aplicativos principais do Affinity, seus propósitos e como eles interoperam. Estabelece o mapa conceitual que os alunos usarão ao longo do curso.

  • Aula 2 • Noções Básicas de Gerenciamento e Exportação de Arquivos

    Aborda formatos de arquivo nativos, salvamento de pacotes e opções básicas de exportação. Os alunos saem aptos a salvar e compartilhar trabalhos sem perda de dados.

  • Aula 3 • Configuração de Documento e Preferências

    A configuração adequada evita retrabalho caro na produção gráfica.

  • Aula 4 • Navegando pela Interface Compartilhada

    Aborda elementos de UI comuns a todos os três aplicativos: barras de ferramentas, painéis e menus. Reduz a carga cognitiva ao alternar entre aplicativos.

Capítulo 2Ver detalhes

Ferramentas Principais de Desenho e Vetor

  • Aula 1 • Edição de Nós e Refinamento de Caminhos

    Aprofunda a edição de caminhos com a ferramenta Nó, incluindo adicionar, excluir e converter nós. Refina a arte para padrões de precisão profissional.

  • Aula 2 • Operações Booleanas e de Caminho

    Aplica operações de Adicionar, Subtrair, Interseccionar e Dividir para combinar formas vetoriais. Permite a criação de silhuetas complexas sem edição manual de nós.

  • Aula 3 • Ferramenta Caneta e Curvas de Bézier

    Ensina a colocação de pontos, manipulação de alças e nós suaves vs. pontiagudos. O domínio de Bézier é essencial para trabalhos personalizados de logotipo e ilustração.

  • Aula 4 • Preenchimentos, Traçados e Aparência

    Configura preenchimentos sólidos, gradientes e de padrão juntamente com peso e estilo de traçado. As configurações de aparência afetam diretamente como a arte é impressa e exportada.

  • Aula 5 • Ferramentas de Forma e Geometria

    Aborda as ferramentas retângulo, elipse, polígono e estrela com entrada numérica precisa. Fornece os blocos de construção para todo o trabalho de composição vetorial adiante.

Capítulo 3Ver detalhes

Gerenciamento de Cores e Amostras

  • Aula 1 • Gradientes e Efeitos de Transparência

    Aplica gradientes lineares, radiais, cônicos e de malha juntamente com opacidade e modos de mesclagem. Esses efeitos adicionam profundidade e hierarquia visual aos designs.

  • Aula 2 • Construindo e Gerenciando Amostras

    Ensina a criar paletas de amostras globais, de cor especial e de nível de aplicativo. Paletas compartilhadas garantem consistência de marca em projetos com múltiplos documentos.

  • Aula 3 • Entendendo os Modos de Cor

    Explica os modos RGB, CMYK, LAB e escala de cinza e quando cada um é apropriado. A seleção correta do modo evita alterações de cor na saída.

  • Aula 4 • Perfis de Cor e Gerenciamento ICC

    Aborda a atribuição, conversão e incorporação de perfis ICC para reprodução consistente. Conecta a teoria das cores a entregáveis reais de tela e impressão.

Capítulo 4Ver detalhes

Tipografia e Manipulação de Texto

  • Aula 1 • Recursos OpenType e Opções Avançadas

    Ativa ligaduras, versaletes, glifos alternativos e dimensionamento óptico via OpenType. Recursos avançados elevam a qualidade tipográfica aos padrões editoriais.

  • Aula 2 • Formatação de Caractere e Parágrafo

    Aborda seleção de fonte, tamanho, entrelinha, tracking, kerning e alinhamento de parágrafo. Esses controles formam a base de uma tipografia legível e profissional.

  • Aula 3 • Texto em Caminho e Distorção

    Posiciona texto ao longo de caminhos vetoriais e aplica efeitos de distorção para layouts criativos. Baseia-se nas habilidades vetoriais do Capítulo 2 para mesclar tipo e ilustração.

  • Aula 4 • Estilos de Parágrafo e Caractere

    Ensina a criar, aplicar e atualizar estilos nomeados para formatação consistente. Fluxos de trabalho baseados em estilo aceleram drasticamente a produção de documentos de várias páginas.

  • Aula 5 • Quadros de Texto e Texto Artístico

    Diferencia texto artístico de texto em quadro e explica quando usar cada um. A seleção correta do tipo de texto evita problemas de layout e exportação.

Capítulo 5Ver detalhes

Edição e Retoque de Fotos

  • Aula 1 • Filtros, Efeitos e Filtros ao Vivo

    Aplica filtros de desfoque, nitidez, distorção e estilização como camadas de filtro ao vivo não destrutivas. Filtros ao vivo permitem experimentação criativa iterativa sem danos aos pixels.

  • Aula 2 • Revelação de Raw e Persona de Revelação

    Processa arquivos raw de câmera usando controles de exposição, balanço de branco e correção de lente. A edição raw preserva o máximo de dados de imagem para ajustes posteriores.

  • Aula 3 • Técnicas de Seleção e Máscara

    Usa ferramentas de moldura, laço, varinha mágica e Selecionar Assunto para isolar áreas da imagem. Seleções precisas são o pré-requisito para retoque e composição direcionados.

  • Aula 4 • Ferramentas de Retoque e Correção

    Aborda Pincel de Recuperação, Pincel de Correção, Carimbo de Clonagem e Remoção de Imperfeições para limpeza de imagem. As habilidades de retoque se aplicam diretamente à fotografia de retrato, produto e editorial.

  • Aula 5 • Camadas de Ajuste Não Destrutivas

    Aplica Curvas, Níveis, HSL e outros ajustes como camadas empilháveis e editáveis. A edição não destrutiva protege os pixels originais durante todo o fluxo de trabalho.

Capítulo 6Ver detalhes

Camadas, Máscaras e Composição

  • Aula 1 • Máscaras de Pixel e Vetor

    Ensina a pintar máscaras de pixel e recortar formas vetoriais como máscaras para composição precisa. A aplicação de máscaras é o principal método não destrutivo para isolar e mesclar elementos.

  • Aula 2 • Efeitos e Estilos de Camada

    Aplica sombras projetadas, brilhos internos, relevos e contornos como efeitos de camada editáveis. Os efeitos são reutilizáveis por meio de estilos, acelerando a produção consistente de design.

  • Aula 3 • Painel de Camadas e Organização

    Aborda criação, nomenclatura, agrupamento, bloqueio e reordenação de camadas no painel Camadas. Estruturas de camada organizadas são essenciais para projetos colaborativos e de longo prazo.

  • Aula 4 • Modos de Mesclagem e Opacidade

    Explica como cada categoria de modo de mesclagem — escurecer, clarear, contraste e componente — afeta a composição. Os modos de mesclagem permitem a integração de luz, sombra e textura.

  • Aula 5 • Fluxos de Trabalho Avançados de Composição

    Combina ativos do Photo, Designer e Publisher em uma única composição usando documentos incorporados. Baseia-se em todas as habilidades de camada anteriores para produzir arte composta pronta para produção.

Capítulo 7Ver detalhes

Layout de Páginas com o Affinity Publisher

  • Aula 1 • Seções, Sumário e Índices

    Configura seções do documento, gera um sumário e constrói um índice. Esses recursos são necessários para publicações do tipo livro e de referência.

  • Aula 2 • Quadros, Vinculação e Fluxo

    Posiciona quadros de imagem e texto, vincula cadeias de texto e gerencia o fluxo de conteúdo entre as páginas. A vinculação de quadros é o mecanismo principal para o gerenciamento de texto em documentos longos.

  • Aula 3 • Pré-verificação e Exportação Pronta para Impressão

    Executa verificações de pré-impressão para fontes, imagens e problemas de cor ausentes antes da exportação. Produz PDFs prontos para gráfica com sangrias, marcas de corte e perfis de cor corretos.

  • Aula 4 • Tabelas e Conteúdo Orientado a Dados

    Constrói e estiliza tabelas para relatórios, cronogramas e layouts de preços. As tabelas estendem a utilidade do Publisher para documentos profissionais com muitos dados.

  • Aula 5 • Páginas Mestras e Grades

    Cria páginas mestras com elementos repetidos e aplica grades de colunas e linha de base. Páginas mestras e grades garantem consistência visual em todas as páginas do documento.

Capítulo 8Ver detalhes

Fluxos de Trabalho Avançados e Automação

  • Aula 1 • Processamento em Lote e Macros

    Grava macros no Affinity Photo e as aplica a lotes de imagens para processamento automatizado. Fluxos de trabalho em lote lidam com fotografia de alto volume e preparação de ativos eficientemente.

  • Aula 2 • StudioLink e Edição Entre Aplicativos

    Usa o StudioLink para alternar entre as personas do Designer e do Photo dentro do Publisher sem sair do documento. Elimina as transferências de arquivos de ida e volta em projetos integrados.

  • Aula 3 • Personas de Exportação e Predefinições de Saída

    Configura fatias, personas de exportação e predefinições salvas para entrega de ativos web, impressão e aplicativo. A exportação baseada em predefinição garante saída consistente e sem erros em todos os projetos.

  • Aula 4 • Ativos, Snippets e Bibliotecas

    Organiza elementos de design reutilizáveis, símbolos e snippets de texto no painel Ativos. Bibliotecas compartilhadas reduzem o trabalho repetitivo e garantem os padrões da marca.

  • Aula 5 • Símbolos e Edições Globais

    Cria símbolos no Designer para que editar uma instância atualize todas as cópias vinculadas. Símbolos são a principal ferramenta para a produção de kits de UI e conjuntos de ícones.

Certificação

Seu certificado válido de conclusão

Este curso é para si:

  • Designer gráfico freelancer: pronto para abandonar definitivamente softwares caros baseados em assinatura.

  • Proprietário de pequena empresa: que deseja gerenciar todos os materiais de marca sem contratar designers externos.

  • Fotógrafo: em busca de adicionar habilidades profissionais de retoque e layout aos seus serviços.

  • Profissional de marketing: que precisa produzir materiais impressos e digitais de qualidade de forma independente.

  • Pessoa em transição de carreira: migrando para o design gráfico de uma área não relacionada, sem experiência prévia.

  • Ilustrador ou artista: interessado em trazer conceitos feitos à mão para um pipeline profissional de produção digital.

Cursos relacionados

FAQ

Quem é a Dedika?

O certificado é válido em Brasil?

Os cursos são gratuitos?

Qual é a carga horária do curso?

Como são os cursos?

Como funcionam os cursos?

Qual é a duração dos cursos?

Qual é o custo ou preço dos cursos?

O que é um curso EAD ou online e como funciona?

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