Cours de technicien audiovisuel

Leçon 1 • Sécurité au travail et entretien de l'équipement

Aborde la sécurité électrique, les pratiques ergonomiques de montage et les routines d'entretien préventif. Des habitudes sécuritaires protègent le personnel et prolongent la durée de vie de l'équipement.

Leçon 2 • Types de signaux et principes de transmission

Couvre les principes fondamentaux des signaux analogiques et numériques, y compris la tension, la fréquence et la largeur de bande. Fournit les bases physiques nécessaires à tous les sujets de câblage et d'acheminement.

Leçon 3 • Décibels, niveaux et mesure

Explique le dBu, le dBV, le dBFS et le SPL comme unités de mesure utilisées quotidiennement par les techniciens. Une lecture précise des niveaux prévient les dommages à l'équipement et assure une sortie constante.

Leçon 4 • Aperçu de l'industrie audiovisuelle et rôles

Présente la structure de l'industrie audiovisuelle, les titres d'emploi et les attentes en matière de flux de travail. Établit le contexte pour toutes les compétences techniques développées tout au long du cours.

Leçon 1 • Types de câbles audio et connecteurs

Couvre les connecteurs XLR, TRS, TS, RCA et speakON ainsi que leurs constructions de câbles correspondantes. Une sélection correcte des connecteurs prévient le ronflement, le bruit et la perte de signal.

Leçon 2 • Câblage réseau et de contrôle

Présente les câbles Ethernet de catégorie, la fibre optique et les câbles de bus de contrôle utilisés dans les systèmes audiovisuels sur IP et d'automatisation. Les compétences en câblage réseau sont essentielles pour l'infrastructure audiovisuelle moderne.

Leçon 3 • Types de câbles vidéo et connecteurs

Examine le câblage HDMI, DisplayPort, SDI, VGA et vidéo composite avec leurs capacités de signal. Faire correspondre le câble aux exigences de résolution et de distance assure l'intégrité de l'image.

Leçon 4 • Acheminement du signal et utilisation de la baie de brassage

Explique le normal, le semi-normal et le dénormal dans les baies de brassage audio et les matrices d'acheminement vidéo. Un acheminement efficace permet une reconfiguration rapide lors d'événements en direct.

Leçon 1 • Traitement de l'égalisation et de la dynamique

Enseigne l'égalisation paramétrique et graphique, la compression, la limitation et le gate pour l'audio en direct et installé. Les compétences en traitement façonnent le timbre et protègent les enceintes des dommages.

Leçon 2 • Structure de gain et niveaux du système

Établit un étagement de gain correct du préampli micro à l'amplificateur, jusqu'à l'enceinte. Une structure de gain appropriée maximise la marge de manœuvre et minimise le bruit de fond.

Leçon 3 • Prévention de la rétroaction et acoustique des salles

Identifie les causes de la rétroaction et applique l'égalisation, la réduction de gain et le positionnement des enceintes pour l'éliminer. La conscience acoustique améliore l'intelligibilité dans tout lieu.

Leçon 4 • Types de microphones et placement

Couvre les microphones dynamiques, à condensateur, ruban et de surface avec leurs diagrammes polaires et leurs applications. Un placement approprié est la première étape vers une capture audio propre.

Leçon 5 • Fonctionnement de la console de mixage

Explique les canaux, l'acheminement des bus, les envois auxiliaires et les commandes de la section maître sur les consoles analogiques et numériques. La maîtrise de la console permet des ajustements de mixage en temps réel sous pression.

Leçon 1 • Systèmes multi-écrans et murs d'écrans

Configure les processeurs vidéo, le carrelage et la compensation des bordures pour les installations multi-écrans et les murs d'écrans. Les compétences multi-écrans sont requises pour les environnements corporatifs et événementiels grand format.

Leçon 2 • Normes de résolution vidéo et de couleur

Explique les résolutions HD, 4K et 8K ainsi que les espaces colorimétriques, la profondeur de bits et les normes HDR. Comprendre ces spécifications assure la compatibilité du signal sur toute la chaîne vidéo.

Leçon 3 • Configuration du projecteur et sélection de l'objectif

Couvre le rapport de projection, le décalage de l'objectif, la correction trapézoïdale et les calculs de placement du projecteur. Une configuration précise élimine la distorsion géométrique et maximise la couverture de l'écran.

Leçon 4 • Principes fondamentaux de la technologie d'affichage

Compare les technologies d'affichage LCD, OLED, DLP, laser et LED en termes de luminosité, de contraste et de cas d'utilisation. La sélection de la technologie affecte directement la qualité de l'image et le coût total de possession.

Leçon 1 • Dépannage sans fil et conformité

Diagnostique les problèmes de perte de signal, d'interférence et de squelch tout en respectant les réglementations sur l'utilisation du spectre. La conformité aux règles d'attribution des fréquences évite les pénalités légales et opérationnelles.

Leçon 2 • Fonctionnement du système de retour intra-auriculaire

Configure les émetteurs de retour intra-auriculaire, les récepteurs ceinture et les mixages personnalisés pour les artistes. Les systèmes de retour intra-auriculaire remplacent les retours au sol et réduisent considérablement le volume sur scène.

Leçon 3 • Distribution et placement des antennes

Couvre la géométrie du placement des antennes, les amplificateurs de distribution actifs et les budgets de perte de câble coaxial. Une infrastructure d'antenne appropriée étend la portée et élimine les zones de perte de signal.

Leçon 4 • Composants du système de microphone sans fil

Identifie les émetteurs, les récepteurs, les antennes et les bandes de fréquences utilisés dans les systèmes sans fil professionnels. La connaissance des composants est un prérequis à la coordination des fréquences et au dépannage.

Leçon 1 • Configuration du réseau audio Dante

Configure les appareils compatibles Dante, les abonnements d'acheminement et les domaines d'horloge à l'aide de Dante Controller. Dante est le protocole de réseau audio dominant dans les installations audiovisuelles professionnelles.

Leçon 2 • Principes fondamentaux de la mise en réseau pour l'audiovisuel

Présente l'adressage IP, les sous-réseaux, les VLAN et les concepts de commutation pertinents pour les systèmes audiovisuels sur IP. La littératie réseau est nécessaire pour configurer et dépanner l'infrastructure audiovisuelle moderne.

Leçon 3 • Méthodes traditionnelles de distribution AV

Couvre les amplificateurs de distribution analogiques et numériques, les mélangeurs matriciels et les systèmes d'extension. La distribution traditionnelle reste courante dans les environnements audiovisuels installés et de location.

Leçon 4 • Protocoles et normes AV sur IP

Compare les protocoles SDVoE, NDI, Dante et AVB/TSN en termes de latence, de bande passante et d'évolutivité. La sélection du protocole détermine la flexibilité et l'interopérabilité du système.

Leçon 1 • Conception d'interface utilisateur pour l'audiovisuel

Conçoit des dispositions de panneau tactile intuitionnistes avec des étiquettes claires, des regroupements logiques et une rétroaction appropriée. Une bonne conception de l'interface utilisateur réduit les erreurs des utilisateurs et les appels de soutien dans les systèmes installés.

Leçon 2 • Protocoles de contrôle des appareils

Couvre les méthodes de contrôle RS-232, RS-485, IR, relais et TCP/IP utilisées pour commander les appareils audiovisuels. La sélection du protocole dépend de la capacité de l'appareil et de la distance d'installation.

Leçon 3 • Test et mise en service du système

Valide les programmes de contrôle par des tests structurés, l'acceptation par l'utilisateur et le transfert de la documentation. Une mise en service approfondie assure un fonctionnement fiable et la satisfaction du client.

Leçon 4 • Principes de base de la programmation des systèmes de contrôle

Présente la logique pilotée par les événements, les instructions conditionnelles et l'interrogation de la rétroaction dans la programmation de contrôle. Les compétences de base en programmation permettent aux techniciens de modifier et de maintenir les systèmes existants.

Leçon 1 • Montage, configuration et vérification de ligne

Séquencie le déploiement de l'équipement, les câbles et les vérifications de ligne systématiques avant la balance. Un montage organisé réduit les erreurs et assure que chaque chemin de signal est vérifié.

Leçon 2 • Démontage, inventaire et bilan post-événement

Gère le démontage sécuritaire de l'équipement, la conciliation de l'inventaire et la documentation du débriefing post-événement. Le bilan post-événement capture les leçons apprises et améliore la qualité de la production future.

Leçon 3 • Planification pré-événement et révision de la fiche technique

Interprète les fiches techniques, les relevés des lieux et les feuilles d'avancement pour planifier les besoins en équipement et en personnel. Une pré-production approfondie prévient les surprises et réduit le temps de configuration le jour de l'événement.

Leçon 4 • Balance et opération du spectacle

Mène des balances structurées, règle les mixages de retour et gère le mixage pendant la performance en direct. Les décisions de mixage en temps réel affectent directement l'expérience du public et des artistes.

Leçon 5 • Opération vidéo et de présentation du spectacle

Utilise des logiciels de présentation, des mélangeurs vidéo et des moniteurs de confiance lors d'événements en direct. Une opération vidéo fluide soutient les conférenciers et améliore l'engagement du public.