Cours graphisme et design

Leçon 1 • Éléments du Design Visuel

Présente la ligne, la forme, la texture, l'espace et la couleur comme les éléments constitutifs du design. La maîtrise de ces éléments sous-tend chaque décision de composition dans ce chapitre.

Leçon 2 • Principes de Composition

Couvre l'équilibre, le contraste, l'alignement, la répétition et la proximité comme forces organisatrices. Les étudiants utilisent ces principes pour structurer des mises en page avec intention.

Leçon 3 • Hiérarchie Visuelle et Flux

Enseigne comment le mouvement de l'œil est guidé par la taille, la graisse, la couleur et le placement. Les étudiants organisent les éléments pour que les lecteurs lisent le contenu dans l'ordre prévu.

Leçon 4 • Fondamentaux de la Théorie des Couleurs

Examine le cercle chromatique, les relations entre les couleurs et les effets psychologiques de la teinte. Les étudiants construisent des palettes qui communiquent une ambiance et une signification.

Leçon 1 • Essentiels du Logiciel Vectoriel

Couvre l'interface, les outils et les panneaux d'une application vectorielle professionnelle. Les étudiants créent, modifient et organisent des illustrations vectorielles avec précision.

Leçon 2 • Essentiels du Logiciel Matriciel

Présente les outils de sélection, les calques, les masques et les calques de réglage dans un éditeur matriciel. Les étudiants retouchent et compositent des images pour des projets de design.

Leçon 3 • Efficacité de l'Espace de Travail et Gestion des Fichiers

Établit des conventions de nommage, des structures de dossiers et des raccourcis clavier pour une production professionnelle. Des habitudes efficaces réduisent les erreurs et accélèrent la production.

Leçon 4 • Comprendre les Graphiques Matriciels et Vectoriels

Clarifie les types d'images basés sur les pixels et les chemins, leurs cas d'utilisation et leurs limites. Cette distinction guide chaque décision logicielle et de format de fichier dans le cours.

Leçon 1 • Typographie pour l'Écran et le Web

Aborde les polices web-safe, les polices variables et la mise à l'échelle typographique responsive pour les interfaces numériques. Les étudiants adaptent leurs compétences typographiques imprimées aux contraintes de l'écran.

Leçon 2 • Sélection Avancée de Caractères

Analyse la personnalité des caractères, le contexte historique et l'alignement avec la marque. Les étudiants associent les caractères au ton du projet et aux attentes du public.

Leçon 3 • Hiérarchie dans les Mises en Page Multicolonnes

Applique l'échelle typographique, la graisse et la variation de style aux grilles éditoriales complexes. Les étudiants conçoivent des pages multicolonnes lisibles avec des couches d'information claires.

Leçon 4 • Typographie Expressive et d'Affichage

Explore le lettrage, la typographie comme image et les compositions typographiques expérimentales. Les étudiants repoussent les conventions pour créer un impact typographique.

Leçon 1 • Étalonnage des Couleurs et Traitement d'Image

Applique l'étalonnage des couleurs, les duotones et les réglages tonals aux photographies dans les mises en page. Un traitement d'image cohérent renforce l'identité colorimétrique de la marque.

Leçon 2 • Construire une Palette de Couleurs de Marque

Guide la sélection systématique des couleurs primaires, secondaires et d'accent pour l'identité de marque. Les étudiants documentent les palettes avec les valeurs hexadécimales, RVB et CMJN.

Leçon 3 • Modèles et Modes de Couleur

Distingue les systèmes RVB, CMJN, TSV et de couleur d'accompagnement ainsi que leurs implications pour la production. Choisir le bon mode évite des erreurs de sortie coûteuses.

Leçon 4 • Accessibilité des Couleurs et Contraste

Applique les normes de rapport de contraste et la simulation du daltonisme aux décisions de design. Des choix de couleurs accessibles élargissent la portée du public et répondent aux normes d'utilisabilité.

Leçon 1 • Mises en Page Responsives et Adaptatives

Traduit la logique de grille fixe en mises en page fluides et basées sur des points de rupture pour les supports numériques. Les étudiants conçoivent des mises en page qui se redistribuent élégamment sur différentes tailles d'écran.

Leçon 2 • Travailler avec l'Espace Blanc

Traite l'espace blanc comme un élément de design actif qui crée une zone de respiration et de l'accentuation. Les étudiants utilisent l'espace de manière intentionnelle pour élever la qualité de la mise en page.

Leçon 3 • Anatomie et Construction de la Grille

Définit les colonnes, les gouttières, les marges et les grilles de base comme le squelette de la conception de mise en page. Les étudiants construisent des grilles adaptées aux exigences de format spécifiques.

Leçon 4 • Intégration de l'Image et du Texte

Couvre le renvoi à la ligne autour d'une image, le recadrage d'image et l'ancrage des visuels dans les structures de grille. Les étudiants créent des relations harmonieuses image-texte dans différents formats de mise en page.

Leçon 1 • Polyvalence du Logo et Règles d'Utilisation

Teste les logos sur différentes tailles, fonds et supports pour garantir une performance cohérente. Les étudiants définissent des règles d'espace de respiration, de taille minimale et d'utilisation interdite.

Leçon 2 • Composants du Système d'Identité de Marque

Étend le logo en un système complet de couleur, typographie, iconographie et style d'image. Un système unifié garantit la reconnaissance de la marque sur tous les points de contact.

Leçon 3 • Stratégie et Recherche de Marque

Établit le positionnement de la marque, les personas du public et l'analyse concurrentielle comme fondement des décisions de design. La stratégie empêche les choix esthétiques arbitraires.

Leçon 4 • Processus de Conception de Logo

Guide l'idéation, le croquis, la vectorisation et le raffinement des icônes et des logotypes. Les étudiants produisent des logos polyvalents qui fonctionnent dans toutes les applications.

Leçon 1 • Fondamentaux de la Production d'Impression

Couvre la résolution, le fond perdu, la coupe et les zones de sécurité requises pour l'impression commerciale. Comprendre ces spécifications évite les réimpressions coûteuses et les erreurs de production.

Leçon 2 • Épreuvage et Gestion des Couleurs

Applique l'épreuvage logiciel, l'épreuvage sur papier et les profils colorimétriques pour vérifier la précision de la sortie. L'épreuvage détecte les erreurs de couleur et de mise en page avant le passage en presse.

Leçon 3 • Préparation de Fichiers en Prépresse

Guide la conversion du mode de couleur, l'incorporation des polices et le lien des images pour les PDF prêts à imprimer. Une bonne prépresse garantit que les fichiers sortent exactement comme conçus.

Leçon 4 • Techniques d'Impression Spéciales

Présente le marquage à chaud, le gaufrage, la découpe et le vernis UV sélectif comme options de finition haut de gamme. Les étudiants conçoivent en gardant ces techniques à l'esprit dès le départ.

Leçon 1 • Fondamentaux du Design d'UI

Présente les composants d'interface, les états et les motifs d'interaction comme éléments de design. Les étudiants appliquent les principes de design visuel à des mises en page d'écran fonctionnelles.

Leçon 2 • Prototypage et Design d'Interaction

Crée des maquettes filaires liées et des prototypes interactifs pour simuler les flux utilisateur. Le prototypage valide les décisions de design avant le début du développement.

Leçon 3 • Optimisation des Actifs Numériques

Couvre la compression d'image, l'optimisation SVG et les paramètres d'exportation pour la livraison web et application. Des actifs optimisés améliorent la vitesse de chargement sans sacrifier la qualité visuelle.

Leçon 4 • Systèmes de Design et Bibliothèques de Composants

Construit des bibliothèques de composants réutilisables avec des jetons cohérents pour la couleur, la typographie et l'espacement. Les systèmes de design accélèrent la production et imposent une cohérence visuelle.