
Belajar Affinity Designer
Affinity Designer adalah pilihan profesional untuk ilustrasi vektor, branding, dan desain UI — dan kursus ini mengajarkan Anda menggunakannya di tingkat profesional. Mulai dari pengaturan dokumen dasar hingga teknik ilustrasi tingkat lanjut dan ekspor siap produksi, setiap keterampilan dibahas dengan presisi. Baik Anda mendesain logo, tata letak, atau antarmuka digital, Anda akan menyelesaikannya dengan alat dan kepercayaan diri untuk memberikan hasil nyata.
Apa yang akan Anda pelajari:
Kursus ini membawa Anda melalui setiap fitur utama Affinity Designer, mulai dari antarmuka dan alat gambar inti hingga ilustrasi tingkat lanjut, tipografi, dan ekspor multi-format. Anda akan belajar cara membuat bentuk vektor, menerapkan gradien dan efek, mengelola struktur layer yang kompleks, serta mendesain logo dan sistem merek dari awal. Kurikulum juga mencakup alur kerja UI dan UX, produksi cetak, tata letak editorial, dan persiapan aset siap gerak. Anda akan mengembangkan kebiasaan profesional seputar organisasi file, komunikasi klien, dan presentasi portofolio. Pada akhirnya, Anda akan memiliki keterampilan teknis dan disiplin alur kerja untuk menangani proyek desain nyata di tingkat studio.
Bagaimana Anda belajar secara praktis Belajar Affinity Designer
Bagaimana Anda berlatih Belajar Affinity Designer
Untuk Anda yang memiliki perusahaan dan ingin melatih tim
Di Dedika untuk perusahaan, kursus dilengkapi dengan latihan dan contoh yang disesuaikan dengan bisnis Anda dan kebutuhan perusahaan Anda.
Konten kursus
8 Bab • 36 PelajaranDurasi antara 4 dan 360 jam (Anda yang menentukan)
Bab 1SembunyikanSembunyikan detailLihat detailPengantar Affinity Designer
Pengantar Affinity Designer
Pelajaran 1 • Memahami Ekosistem Affinity
Mencakup peran Affinity Designer dalam rangkaian Affinity dan kasus penggunaannya. Membangun konteks mengapa para profesional memilihnya dibanding alat kompetitor.
Pelajaran 2 • Persona dan Mode Alur Kerja
Menjelaskan persona Vektor, Piksel, dan Ekspor serta kapan harus beralih di antaranya. Peserta memahami bagaimana persona membentuk perangkat alat yang tersedia.
Pelajaran 3 • Pengaturan dan Manajemen Dokumen
Mengajarkan pembuatan dokumen, konfigurasi artboard, dan manajemen file. Pengaturan yang tepat mencegah kesalahan mahal di tahap produksi selanjutnya.
Pelajaran 4 • Menavigasi Ruang Kerja
Memperkenalkan bilah alat, panel, dan tata letak kanvas. Peserta mendapatkan kelancaran dalam bergerak di sekitar antarmuka secara efisien.
Bab 2SembunyikanSembunyikan detailLihat detailAlat Gambar Vektor Inti
Alat Gambar Vektor Inti
Pelajaran 1 • Operasi Boolean dan Jalur
Menjelaskan operasi tambah, kurangi, iris, bagi, dan gabung pada bentuk. Operasi Boolean membuka kreasi bentuk kompleks dari primitif sederhana.
Pelajaran 2 • Alat Pensil dan Kuas Vektor
Memperkenalkan alat gambar bebas dan pengaturan penghalusan. Peserta belajar kapan harus menggunakan pembuatan jalur bebas vs. terstruktur.
Pelajaran 3 • Bekerja dengan Bentuk Dasar
Mencakup alat persegi panjang, elips, poligon, dan bintang dengan pengubah batasan. Bentuk membentuk blok bangunan dari hampir setiap komposisi visual desain.
Pelajaran 4 • Dasar-Dasar Stroke dan Isi
Mencakup ketebalan stroke, pengaturan ujung dan sambungan, serta jenis isian dasar. Kontrol stroke dan isi yang konsisten adalah fondasi dari keluaran vektor yang rapi.
Pelajaran 5 • Penguasaan Alat Pena dan Node
Mengajarkan pembuatan kurva bezier dan pengeditan node untuk jalur khusus. Kontrol node yang presisi sangat penting untuk ilustrasi vektor kelas profesional.
Bab 3SembunyikanSembunyikan detailLihat detailWarna, Isian, dan Gradien
Warna, Isian, dan Gradien
Pelajaran 1 • Model Warna dan Swatch
Mengajarkan model warna RGB, CMYK, HSL, dan LAB serta konteks penggunaannya yang tepat. Peserta membangun dan mengelola palet swatch untuk penggunaan warna merek yang konsisten.
Pelajaran 2 • Isian Gradien dan Gradien Jaring
Mencakup gradien linier, radial, kerucut, dan elips ditambah pembuatan gradien jaring. Gradien menambah kedalaman dan realisme pada desain vektor datar.
Pelajaran 3 • Isian Pola dan Gambar
Menjelaskan cara mengisi bentuk dengan pola berulang atau gambar tersemat. Jenis isian ini memperluas kemungkinan desain di luar warna solid dan gradien.
Pelajaran 4 • Transparansi dan Mode Campuran
Memperkenalkan kontrol opasitas dan berbagai mode campuran yang tersedia per lapisan. Mode campuran sangat penting untuk pengomposisian dan efek warna kreatif.
Bab 4SembunyikanSembunyikan detailLihat detailTipografi dan Penanganan Teks
Tipografi dan Penanganan Teks
Pelajaran 1 • Mengonversi Teks ke Kurva
Mencakup konversi teks langsung ke kurva vektor yang dapat diedit untuk manipulasi bentuk huruf khusus. Langkah ini diperlukan sebelum menerapkan operasi Boolean pada tipografi.
Pelajaran 2 • Teks pada Jalur dan Bentuk
Menjelaskan cara mengalirkan teks di sepanjang jalur khusus dan di dalam bentuk. Teknik-teknik ini penting untuk desain logo dan tipografi dekoratif.
Pelajaran 3 • Dasar-Dasar Alat Teks
Mencakup mode pembuatan teks titik, teks bingkai, dan teks artistik. Memahami jenis teks mencegah masalah aliran ulang tata letak dalam desain yang kompleks.
Pelajaran 4 • Pemformatan Karakter dan Paragraf
Mengajarkan pemilihan font, ukuran, tracking, kerning, leading, dan perataan paragraf. Kontrol tipografi yang presisi meningkatkan profesionalisme desain.
Bab 5SembunyikanSembunyikan detailLihat detailLapisan, Grup, dan Manajemen Objek
Lapisan, Grup, dan Manajemen Objek
Pelajaran 1 • Dasar-Dasar Panel Lapisan
Memperkenalkan pembuatan lapisan, penamaan, pengurutan ulang, dan kontrol visibilitas. Panel lapisan yang terstruktur dengan baik adalah tulang punggung setiap file desain yang terpelihara.
Pelajaran 2 • Grup dan Struktur Bersarang
Mengajarkan pengelompokan objek, memasuki grup untuk diedit, dan membuat grup bersarang di dalam grup. Struktur bersarang memungkinkan komponen desain yang modular dan dapat digunakan kembali.
Pelajaran 3 • Simbol dan Komponen yang Dapat Digunakan Kembali
Mencakup pembuatan simbol, sinkronisasi instance, dan penggantian properti simbol. Simbol secara dramatis mengurangi pekerjaan berulang di seluruh proyek multi-artboard.
Pelajaran 4 • Clipping Mask dan Klip Majemuk
Mengajarkan cara memotong objek di dalam bentuk dan mengelola clipping mask majemuk. Clipping mask mengontrol visibilitas tanpa mengubah karya seni secara destruktif.
Pelajaran 5 • Perataan, Distribusi, dan Snap
Menjelaskan alat perataan, kontrol distribusi, dan opsi snap untuk tata letak yang presisi. Penempatan objek yang akurat tidak bisa ditawar dalam desain profesional.
Bab 6SembunyikanSembunyikan detailLihat detailEfek, Gaya, dan Tampilan
Efek, Gaya, dan Tampilan
Pelajaran 1 • Panel Tampilan dan Banyak Isian
Menjelaskan menumpuk beberapa isian dan stroke pada satu objek melalui panel Tampilan. Teknik lanjutan ini memungkinkan efek visual kompleks tanpa lapisan ekstra.
Pelajaran 2 • Gaya Grafis dan Panel Gaya
Mengajarkan menyimpan, menerapkan, dan memperbarui gaya grafis untuk tampilan yang konsisten di seluruh objek. Panel gaya mempercepat tugas pemformatan berulang pada proyek besar.
Pelajaran 3 • Gaussian Blur dan Filter
Mencakup Gaussian blur, motion blur, dan efek filter langsung lainnya yang tersedia di Affinity Designer. Filter langsung mempertahankan objek asli sambil menerapkan transformasi visual.
Pelajaran 4 • Gambaran Umum Efek Lapisan
Memperkenalkan bayangan, cahaya, garis luar, dan bevel sebagai efek lapisan non-destruktif. Efek diterapkan per objek dan tetap dapat diedit selama proses desain.
Bab 7SembunyikanSembunyikan detailLihat detailTeknik Ilustrasi Tingkat Lanjut
Teknik Ilustrasi Tingkat Lanjut
Pelajaran 1 • Bayangan dan Pencahayaan Vektor
Mengajarkan bayangan berbasis gradien, penempatan sorotan, dan konstruksi bayangan untuk kedalaman realistis. Pencahayaan terkontrol mengubah bentuk datar menjadi bentuk tiga dimensi yang meyakinkan.
Pelajaran 2 • Persona Piksel untuk Detail Raster
Memperkenalkan lukisan raster dalam Persona Piksel untuk menambahkan tekstur dan detail pada seni vektor. Menggabungkan alur kerja vektor dan raster memaksimalkan fleksibilitas kreatif.
Pelajaran 3 • Komposisi Visual dan Hierarki Visual
Menerapkan prinsip desain—kontras, keseimbangan, ritme, dan titik fokus—pada ilustrasi kompleks. Komposisi visual yang kuat memastikan karya seni berkomunikasi dengan jelas pada skala apa pun.
Pelajaran 4 • Desain Isometrik dan Berbasis Grid
Mencakup pengaturan grid isometrik, snap, dan pembuatan ilustrasi datar perspektif 3D. Desain isometrik banyak digunakan dalam konteks teknologi, game, dan infografis.
Pelajaran 5 • Teknik Jalur dan Kurva Kompleks
Mengeksplorasi manipulasi node tingkat lanjut, offset jalur, dan alat kontur untuk karya seni yang rumit. Teknik-teknik ini diperlukan untuk tanda logo yang mendetail dan ilustrasi ornamental.
Bab 8SembunyikanSembunyikan detailLihat detailEkspor, Output, dan Produksi
Ekspor, Output, dan Produksi
Pelajaran 1 • Produksi Cetak dan Output PDF
Menjelaskan bleed, tanda potong, penyematan profil warna, dan standar PDF/X untuk cetak. File siap cetak memerlukan pengaturan teknis yang presisi untuk menghindari kesalahan cetak.
Pelajaran 2 • Pengaturan Ekspor Web dan Layar
Mengajarkan pengaturan ekspor PNG, SVG, WebP, dan PDF yang dioptimalkan untuk layar digital. Pengaturan yang benar mencegah kehilangan kualitas dan ukuran file yang tidak perlu dalam pengiriman web.
Pelajaran 3 • Penelusuran Mendalam Persona Ekspor
Mencakup antarmuka Persona Ekspor, pembuatan slice, dan manajemen pengaturan ekspor. Persona Ekspor memusatkan semua tugas output dalam satu lingkungan non-destruktif.
Pelajaran 4 • Alur Kerja Serah Terima dan Kolaborasi
Mengajarkan pengemasan file, anotasi, dan praktik berbagi untuk produksi berbasis tim. Proses serah terima yang jelas mengurangi siklus revisi dan kesalahpahaman dengan pengembang.
Pelajaran 5 • Manajemen Aset dan Perpustakaan
Mencakup panel Aset untuk menyimpan dan menggunakan kembali elemen desain di seluruh dokumen. Perpustakaan aset yang terorganisir mempercepat produksi dan menegakkan konsistensi merek.
Sertifikat valid Anda setelah menyelesaikan
Kursus ini cocok untuk Anda:
Desainer grafis yang beralih dari Adobe Illustrator ke alat yang lebih terjangkau.
Freelancer yang ingin menawarkan jasa logo dan branding kepada klien.
Profesional pemasaran yang perlu membuat aset visual yang rapi secara mandiri.
Mahasiswa program desain yang ingin membangun keterampilan perangkat lunak siap kerja.
Pengusaha yang ingin mendesain identitas merek sendiri tanpa outsourcing.
Ilustrator hobi yang siap beralih dari aplikasi raster ke pekerjaan vektor profesional.
Apa kata para siswa kami
Kelasnya sangat sempurna. Saya membeli paket satu tahun dan akhirnya memiliki kesempatan untuk mengikuti berbagai topik yang saya minati tanpa perlu berganti platform... terima kasih atas semua yang kalian lakukan, saya sudah merekomendasikan kalian kepada orang lain...

Saya suka bagaimana pelajarannya langsung pada intinya dan bagaimana saya bisa berpindah bab dan melewati konten yang tidak saya butuhkan.

Saya suka kontennya dan cara presentasi serta transkripsi videonya, yang mempercepat prosesnya!

Platformnya cepat, mudah digunakan. Keragaman konten dan video pelengkapnya sangat membantu dalam pembelajaran.

Pelatihan utama
FAQ
Siapa itu Dedika?
Apakah sertifikat ini berlaku di Indonesia?
Apakah kursusnya gratis?
Berapa beban belajar kursusnya?
Bagaimana bentuk kursusnya?
Bagaimana cara kerja kursusnya?
Berapa lama durasi kursusnya?
Berapa biaya atau harga kursusnya?
Apa itu kursus EAD atau online dan bagaimana cara kerjanya?
Kursus PDF




















