
Kursus Desain Grafis
Kuasai setiap dimensi desain grafis — dari teori warna dan tipografi hingga identitas merek, produksi cetak, dan desain UI. Kursus menyeluruh ini membekali Anda dengan alat standar industri, alur kerja profesional, dan seperangkat keterampilan siap portofolio. Baik Anda baru memulai atau ingin meningkatkan kemampuan, inilah perangkat kreatif lengkap yang Anda butuhkan.
Apa yang akan Anda pelajari:
Terapkan prinsip desain inti — hierarki visual, kontras, dan komposisi visual — pada tata letak visual profesional.
Bangun sistem identitas merek yang lengkap, termasuk logo, palet warna, dan panduan penggunaan.
Kuasai perangkat lunak vektor dan raster untuk produksi desain cetak maupun digital.
Siapkan file siap cetak dengan bleed, mode warna, spesifikasi pracetak, dan pemeriksaan preflight yang benar.
Desain tata letak UI yang aksesibel dan responsif menggunakan pustaka komponen dan metodologi sistem desain.
Kembangkan portofolio desain terkurasi dan keterampilan komunikasi klien untuk memulai karier.
Bagaimana Anda belajar secara praktis Kursus Desain Grafis
Bagaimana Anda berlatih Kursus Desain Grafis
Untuk Anda yang memiliki perusahaan dan ingin melatih tim
Di Dedika untuk perusahaan, kursus dilengkapi dengan latihan dan contoh yang disesuaikan dengan bisnis Anda dan kebutuhan perusahaan Anda.
Konten kursus
8 Bab • 40 PelajaranDurasi antara 4 dan 360 jam (Anda yang menentukan)
Bab 1SembunyikanSembunyikan detailLihat detailLandasan Desain Visual
Landasan Desain Visual
Pelajaran 1 • Elemen Desain Visual
Memperkenalkan garis, bentuk, bidang, tekstur, ruang, dan warna sebagai elemen dasar dalam desain. Penguasaan materi ini mendasari setiap keputusan komposisi visual dalam bab ini.
Pelajaran 2 • Prinsip Komposisi
Mencakup keseimbangan, kontras, perataan, pengulangan, dan kedekatan sebagai kekuatan pengorganisasian. Siswa menggunakan prinsip-prinsip ini untuk menyusun tata letak dengan sengaja.
Pelajaran 3 • Hierarki Visual dan Aliran
Mengajarkan bagaimana pergerakan mata dipandu melalui ukuran, ketebalan, warna, dan penempatan. Siswa menyusun elemen sehingga pemirsa membaca konten dalam urutan yang diinginkan.
Pelajaran 4 • Fundamental Teori Warna
Mengkaji roda warna, hubungan warna, dan efek psikologis dari rona. Siswa membangun palet warna yang mengomunikasikan suasana hati dan makna.
Pelajaran 5 • Dasar Tipografi
Memperkenalkan anatomi tipografi, klasifikasi tipografi, dan prinsip-prinsip keterbacaan. Siswa memilih dan memasangkan font untuk mendukung hierarki visual.
Bab 2SembunyikanSembunyikan detailLihat detailAlat Desain dan Ruang Kerja Digital
Alat Desain dan Ruang Kerja Digital
Pelajaran 1 • Esensi Perangkat Lunak Vektor
Mencakup antarmuka, alat, dan panel aplikasi vektor profesional. Siswa membuat, mengedit, dan mengatur karya seni vektor dengan presisi.
Pelajaran 2 • Esensi Perangkat Lunak Raster
Memperkenalkan alat seleksi, lapisan, masker, dan lapisan penyesuaian dalam editor raster. Siswa meretouching dan mengompositkan gambar untuk proyek desain.
Pelajaran 3 • Efisiensi Ruang Kerja dan Manajemen File
Menetapkan konvensi penamaan, struktur folder, dan pintasan keyboard untuk hasil kerja profesional. Kebiasaan efisien mengurangi kesalahan dan mempercepat produksi.
Pelajaran 4 • Memahami Grafik Raster vs. Vektor
Memperjelas jenis gambar berbasis piksel dan berbasis jalur, kasus penggunaannya, dan keterbatasannya. Perbedaan ini memandu setiap keputusan perangkat lunak dan format file dalam kursus ini.
Pelajaran 5 • Perangkat Lunak Tata Letak dan Desain Halaman
Mengeksplorasi pengaturan dokumen multi-halaman, halaman master, dan penautan bingkai teks dalam aplikasi tata letak. Siswa menghasilkan dokumen multi-halaman siap cetak.
Bab 3SembunyikanSembunyikan detailLihat detailTipografi dalam Praktik
Tipografi dalam Praktik
Pelajaran 1 • Tipografi untuk Layar dan Web
Membahas font aman-web, font variabel, dan penskalaan tipografi responsif untuk antarmuka digital. Siswa mengadaptasi keterampilan tipografi cetak ke kendala layar.
Pelajaran 2 • Pemilihan Tipografi Tingkat Lanjut
Menganalisis kepribadian tipografi, konteks historis, dan keselarasan merek. Siswa mencocokkan tipografi dengan nada proyek dan harapan audiens.
Pelajaran 3 • Hierarki dalam Tata Letak Multi-Kolom
Menerapkan variasi skala tipografi, ketebalan, dan gaya ke grid editorial yang kompleks. Siswa mendesain halaman multi-kolom yang dapat dibaca dengan lapisan informasi yang jelas.
Pelajaran 4 • Tipografi Ekspresif dan Display
Mengeksplorasi lettering, tipografi sebagai gambar, dan komposisi tipografi eksperimental. Siswa mendorong melampaui konvensi untuk menciptakan dampak tipografi.
Pelajaran 5 • Spasi dan Irama Tipografi
Mencakup kerning, tracking, leading, dan spasi paragraf untuk irama visual. Spasi yang presisi mengubah teks mentah menjadi desain tipografi yang halus.
Bab 4SembunyikanSembunyikan detailLihat detailSistem Warna dan Palet Merek
Sistem Warna dan Palet Merek
Pelajaran 1 • Gradasi Warna dan Perlakuan Gambar
Menerapkan gradasi warna, duotone, dan penyesuaian tonal pada fotografi dalam tata letak. Perlakuan gambar yang konsisten memperkuat identitas warna merek.
Pelajaran 2 • Membangun Palet Warna Merek
Memandu pemilihan sistematis warna primer, sekunder, dan aksen untuk identitas merek. Siswa mendokumentasikan palet dengan nilai heksadesimal, RGB, dan CMYK.
Pelajaran 3 • Model dan Mode Warna
Membedakan sistem warna RGB, CMYK, HSB, dan spot serta implikasi produksinya. Memilih mode yang benar mencegah kesalahan keluaran yang mahal.
Pelajaran 4 • Aksesibilitas Warna dan Kontras
Menerapkan standar rasio kontras dan simulasi buta warna pada keputusan desain. Pilihan warna yang dapat diakses memperluas jangkauan audiens dan memenuhi standar kegunaan.
Pelajaran 5 • Warna dalam Konteks dan Budaya
Mengkaji bagaimana asosiasi budaya dan konvensi industri membentuk makna warna. Siswa membuat keputusan warna yang tepat untuk audiens global yang beragam.
Bab 5SembunyikanSembunyikan detailLihat detailDesain Tata Letak dan Sistem Grid
Desain Tata Letak dan Sistem Grid
Pelajaran 1 • Tata Letak Responsif dan Adaptif
Menerjemahkan logika grid tetap ke dalam tata letak digital berbasis titik henti dan fluida. Siswa mendesain tata letak yang mengalir ulang dengan mulus di berbagai ukuran layar.
Pelajaran 2 • Bekerja dengan Ruang Putih
Memperlakukan ruang putih sebagai elemen desain aktif yang menciptakan ruang bernapas dan penekanan. Siswa menggunakan ruang secara sengaja untuk meningkatkan kualitas tata letak.
Pelajaran 3 • Anatomi dan Konstruksi Grid
Mendefinisikan kolom, gutter, margin, dan grid garis dasar sebagai kerangka desain tata letak. Siswa membangun grid yang disesuaikan dengan persyaratan format tertentu.
Pelajaran 4 • Integrasi Gambar dan Teks
Mencakup pembungkus teks, pemotongan gambar, dan penjangkaran visual dalam struktur grid. Siswa menciptakan hubungan gambar-teks yang harmonis di seluruh format tata letak.
Pelajaran 5 • Tata Letak Editorial dan Publikasi
Menerapkan sistem grid pada spread majalah, laporan, dan interior buku. Siswa mendesain publikasi multi-halaman dengan irama visual yang konsisten.
Bab 6SembunyikanSembunyikan detailLihat detailDesain Identitas Merek
Desain Identitas Merek
Pelajaran 1 • Keserbagunaan Logo dan Aturan Penggunaan
Menguji logo di berbagai ukuran, latar belakang, dan media untuk memastikan kinerja yang konsisten. Siswa mendefinisikan aturan ruang bersih, ukuran minimum, dan penyalahgunaan.
Pelajaran 2 • Komponen Sistem Identitas Merek
Memperluas logo menjadi sistem warna, tipografi, ikonografi, dan gaya citra yang lengkap. Sistem yang terpadu memastikan pengenalan merek di seluruh titik kontak.
Pelajaran 3 • Strategi dan Riset Merek
Menetapkan posisi merek, persona audiens, dan analisis kompetitif sebagai landasan keputusan desain. Strategi mencegah pilihan estetika yang sewenang-wenang.
Pelajaran 4 • Proses Desain Logo
Memandu ideasi, sketsa, vektorisasi, dan penyempurnaan tanda logo dan wordmark. Siswa menghasilkan logo serbaguna yang berfungsi di semua aplikasi.
Pelajaran 5 • Dokumentasi Panduan Merek
Mengkompilasi semua aturan identitas ke dalam dokumen panduan merek terstruktur untuk penggunaan internal dan eksternal. Dokumentasi yang jelas memastikan penerapan merek yang konsisten.
Bab 7SembunyikanSembunyikan detailLihat detailDesain Cetak dan Produksi
Desain Cetak dan Produksi
Pelajaran 1 • Fundamental Produksi Cetak
Mencakup resolusi gambar, bleed, trim, dan zona aman yang diperlukan untuk pencetakan komersial. Memahami spesifikasi ini mencegah cetak ulang yang mahal dan kesalahan produksi.
Pelajaran 2 • Proofing dan Manajemen Warna
Menerapkan soft proofing, hard proofing, dan profil warna untuk memverifikasi akurasi keluaran. Proofing menangkap kesalahan warna dan tata letak sebelum proses cetak.
Pelajaran 3 • Persiapan File Prapers
Memandu konversi mode warna, penyematan font, dan penautan gambar untuk PDF siap cetak. Prapers yang tepat memastikan file menghasilkan keluaran sesuai desain.
Pelajaran 4 • Teknik Cetak Khusus
Memperkenalkan foil stamping, embossing, die-cutting, dan spot UV sebagai opsi penyelesaian akhir premium. Siswa mendesain dengan mempertimbangkan teknik-teknik ini sejak awal.
Pelajaran 5 • Esensi Desain Kemasan
Menerapkan pengetahuan produksi cetak pada garis lipat struktural, desain permukaan, dan hierarki kemasan. Siswa mendesain kemasan fungsional yang siap rak.
Bab 8SembunyikanSembunyikan detailLihat detailPrinsip Desain Digital dan UI
Prinsip Desain Digital dan UI
Pelajaran 1 • Fundamental Desain UI
Memperkenalkan komponen antarmuka, status, dan pola interaksi sebagai elemen desain. Siswa menerapkan prinsip desain visual ke tata letak layar yang fungsional.
Pelajaran 2 • Prototipe dan Desain Interaksi
Membuat wireframe tertaut dan prototipe interaktif untuk mensimulasikan alur pengguna. Prototipe memvalidasi keputusan desain sebelum pengembangan dimulai.
Pelajaran 3 • Optimasi Aset Digital
Mencakup kompresi gambar, optimasi SVG, dan pengaturan ekspor untuk pengiriman web dan aplikasi. Aset yang dioptimalkan meningkatkan kecepatan muat tanpa mengorbankan kualitas visual.
Pelajaran 4 • Sistem Desain dan Perpustakaan Komponen
Membangun perpustakaan komponen yang dapat digunakan kembali dengan token yang konsisten untuk warna, tipografi, dan spasi. Sistem desain mempercepat produksi dan menegakkan konsistensi visual.
Pelajaran 5 • Aksesibilitas dalam Desain Digital
Menerapkan kontras, status fokus, teks alternatif, dan struktur semantik pada desain digital yang inklusif. Desain yang dapat diakses melayani semua pengguna dan memenuhi standar kegunaan.
Sertifikat valid Anda setelah menyelesaikan
Kursus ini cocok untuk Anda:
Pengubah karier: mencari profesi kreatif dengan permintaan tinggi di bidang lepas dan studio.
Profesional pemasaran: ingin memproduksi dan mengevaluasi karya desain tanpa mengalihdayakan.
Pemilik usaha kecil: bertujuan menangani materi branding dan promosi mereka sendiri.
Lulusan baru: ingin menambahkan keterampilan yang dapat dipasarkan dan didukung portofolio ke dalam résumé mereka.
Pembuat hobi: siap meningkatkan passion visual mereka ke standar profesional.
Calon direktur seni: membangun landasan teknis sebelum beralih ke kepemimpinan kreatif.
Apa kata para siswa kami
Kelasnya sangat sempurna. Saya membeli paket satu tahun dan akhirnya memiliki kesempatan untuk mengikuti berbagai topik yang saya minati tanpa perlu berganti platform... terima kasih atas semua yang kalian lakukan, saya sudah merekomendasikan kalian kepada orang lain...

Saya suka bagaimana pelajarannya langsung pada intinya dan bagaimana saya bisa berpindah bab dan melewati konten yang tidak saya butuhkan.

Saya suka kontennya dan cara presentasi serta transkripsi videonya, yang mempercepat prosesnya!

Platformnya cepat, mudah digunakan. Keragaman konten dan video pelengkapnya sangat membantu dalam pembelajaran.

Pelatihan utama
FAQ
Siapa itu Dedika?
Apakah sertifikat ini berlaku di Indonesia?
Apakah kursusnya gratis?
Berapa beban belajar kursusnya?
Bagaimana bentuk kursusnya?
Bagaimana cara kerja kursusnya?
Berapa lama durasi kursusnya?
Berapa biaya atau harga kursusnya?
Apa itu kursus EAD atau online dan bagaimana cara kerjanya?
Kursus PDF




















