Cours de photo et vidéo mobile

Leçon 1 • Principes de base de l’interface de l’application Caméra

Navigue dans les commandes des applications de caméra natives et tierces. Établit une maîtrise de base des réglages manuels abordés dans les chapitres suivants.

Leçon 2 • Format d’image et paramètres de fichier

Compare les formats de capture JPEG, HEIF et RAW ainsi que leurs compromis. Assure que les étudiants et étudiantes choisissent des formats alignés sur leurs objectifs de montage et de diffusion.

Leçon 3 • Préparation et entretien de l’appareil

Couvre le nettoyage des lentilles, la gestion du stockage et les mises à jour logicielles pour une prise de vue fiable. Prévient les défaillances techniques courantes avant qu’elles ne surviennent sur le terrain.

Leçon 1 • Commandes des modes manuel et Pro

Enseigne l’utilisation pratique des réglages d’exposition manuels dans les modes de caméra professionnels. Relie la théorie à la pratique en ajustant l’exposition en temps réel sur l’appareil.

Leçon 2 • Le triangle d’exposition sur mobile

Explique comment l’ISO, la vitesse d’obturation et l’ouverture interagissent dans les contraintes mobiles. Fonde les étudiants et étudiantes dans la théorie de l’exposition avant d’appliquer les commandes manuelles.

Leçon 3 • Lire et utiliser la lumière

Identifie les qualités, les directions et les températures de couleur de la lumière naturelle et artificielle. Les étudiants et étudiantes apprennent à évaluer la lumière d’une scène avant de filmer.

Leçon 4 • Modes de mesure et verrouillage de l’exposition

Couvre les options de mesure spot, pondérée centrale et matricielle sur mobile. Les étudiants et étudiantes verrouillent l’exposition indépendamment de la mise au point pour un contrôle créatif.

Leçon 1 • Couleur et contraste dans la composition

Utilise les relations de couleurs et le contraste tonal pour guider le regard du spectateur ou de la spectatrice. Renforce les connaissances sur l’exposition en reliant la luminosité au poids compositionnel.

Leçon 2 • Règles de composition fondamentales

Présente la règle des tiers, les lignes directrices et les techniques de cadrage. Fournit le vocabulaire structurel pour toutes les décisions de composition du cours.

Leçon 3 • Placement du sujet et espace négatif

Enseigne le positionnement délibéré du sujet et le pouvoir de l’espace vide. Relie les décisions de placement au ton émotionnel et à l’attention du spectateur ou de la spectatrice.

Leçon 4 • Raconter une histoire à travers une seule image

Combine tous les outils de composition pour transmettre un récit dans une seule image. Les étudiants et étudiantes analysent et construisent des images qui communiquent sans légende.

Leçon 1 • Suivi de sujets en mouvement

Applique les compétences de mise au point aux sujets en mouvement en utilisant l’autofocus continu et le suivi prédictif. Prépare les étudiants et étudiantes aux chapitres sur la vidéo et l’action à venir.

Leçon 2 • Profondeur de champ sur les appareils mobiles

Explique comment la taille du capteur, la longueur focale et la distance du sujet affectent la profondeur de champ. Les étudiants et étudiantes prédisent et contrôlent le flou d’arrière-plan dans les limites du mobile.

Leçon 3 • Systèmes d’autofocus expliqués

Décompose l’autofocus à détection de phase, à détection de contraste et assisté par IA. Les étudiants et étudiantes comprennent pourquoi la mise au point réussit ou échoue dans différentes conditions.

Leçon 4 • Mode Portrait et bokeh computationnel

Examine comment le mode Portrait crée un bokeh artificiel ainsi que ses forces et ses faiblesses. Les étudiants et étudiantes appliquent et affinent les effets de profondeur computationnels de façon critique.

Leçon 1 • Capture audio pour la vidéo

Aborde les limites du microphone intégré et les solutions audio externes pour la vidéo. Un son de qualité est présenté comme étant tout aussi important que la qualité visuelle.

Leçon 2 • Types de plans de base et mouvement de caméra

Présente les plans larges, moyens et rapprochés ainsi que les mouvements de panoramique, d’inclinaison et de suivi. Les étudiants et étudiantes construisent un vocabulaire de mouvements de caméra intentionnels pour la narration.

Leçon 3 • Techniques de stabilisation intégrée à la caméra

Couvre la stabilisation optique de l’image, la stabilisation électronique et les méthodes de préhension physique. Les étudiants et étudiantes obtiennent des images à l’épaule fluides sans stabilisateur externe.

Leçon 4 • La règle de l’obturateur à 180 degrés

Explique la convention de vitesse d’obturation pour un flou de mouvement naturel en vidéo. Les étudiants et étudiantes appliquent la règle à l’aide de filtres ND ou de l’obturateur manuel en mode vidéo pro.

Leçon 1 • Défis de l’éclairage mixte

Aborde les dominantes de couleur provenant de la combinaison de la lumière du jour et de sources artificielles. Les étudiants et étudiantes corrigent l’éclairage mixte dans la caméra et comprennent quand l’utiliser de façon créative.

Leçon 2 • Éclairage artificiel portable

Présente les panneaux DEL, les anneaux lumineux et les lumières compactes montées sur caméra pour les tournages mobiles. Les étudiants et étudiantes constituent des kits d’éclairage portables et abordables pour des résultats constants.

Leçon 3 • Configuration d’éclairage trois points

Enseigne le placement de la lumière principale, de la lumière de remplissage et du contre-jour pour les portraits et les entrevues. Les étudiants et étudiantes reproduisent un éclairage de qualité studio avec un minimum de matériel.

Leçon 4 • Maîtrise de la lumière naturelle

Exploite la lumière des fenêtres, les réflecteurs et les conditions extérieures pour des résultats flatteurs. S’appuie sur la théorie de la lumière du chapitre 2 avec des stratégies de positionnement pratiques.

Leçon 1 • Sélection et configuration de l’application de retouche

Compare les principales applications de retouche mobiles en fonction de l’ensemble des fonctionnalités, de la prise en charge RAW et de la vitesse du workflow. Les étudiants et étudiantes configurent leur application préférée pour une utilisation quotidienne efficace.

Leçon 2 • Recadrage, redressement et exportation

Couvre le recadrage compositionnel, la correction de l’horizon et les paramètres d’exportation spécifiques à la plateforme. Les étudiants et étudiantes finalisent les images pour une diffusion sur le Web, l’impression et les réseaux sociaux.

Leçon 3 • Réglages tonaux et correction de l’exposition

Applique les curseurs d’exposition, de hautes lumières, d’ombres, de blancs et de noirs pour corriger et améliorer les tons. Renforce la théorie de l’exposition du chapitre 2 dans le contexte de la retouche.

Leçon 4 • Étalonnage colorimétrique et balance des blancs

Ajuste la température, la teinte, la TSL et les outils d’étalonnage colorimétrique pour l’ambiance et la cohérence. Les étudiants et étudiantes développent un style coloriel personnel reconnaissable.

Leçon 1 • Photographie macro et rapprochée sur mobile

Applique les compétences de mise au point et de profondeur de champ à des sujets extrêmement rapprochés à l’aide de lentilles clip-on et de modes macro natifs. Les étudiants et étudiantes révèlent des détails invisibles dans des objets du quotidien.

Leçon 2 • Projet de synthèse et révision du portfolio

Les étudiants et étudiantes réalisent un projet autodirigé démontrant la maîtrise des huit chapitres. Les critiques des pairs et du formateur ou de la formatrice affinent le travail au niveau du portfolio.

Leçon 3 • Photographie documentaire et de rue

Applique les compétences de composition et de narration à des environnements candides et réels. Les étudiants et étudiantes développent une série documentaire en utilisant uniquement un appareil mobile.

Leçon 4 • Longue exposition et accéléré

Combine l’exposition manuelle, la stabilisation et les outils de déclencheur intervalomètre pour la capture en longue exposition et en accéléré. Les étudiants et étudiantes produisent des effets de mouvement cinématographiques.