Formation artiste effets visuels (VFX)

Leçon 1 • Notions fondamentales de l'image numérique

Enseigne la profondeur de couleur, la résolution, les rapports d'aspect et les formats de fichier utilisés dans les VFX. Fournit le vocabulaire de la science de l'image nécessaire pour le compositing et le rendu.

Leçon 2 • Aperçu de l'industrie des VFX et du pipeline

Couvre les rôles en studio, les étapes de production et l'intégration des VFX avec la prise de vues réelles. Établit le contexte professionnel pour toute la formation technique subséquente.

Leçon 3 • Gestion des actifs et organisation du projet

Couvre les conventions de nommage, les structures de dossiers et les pratiques de contrôle de version utilisées dans les productions VFX. Assure que les étudiants peuvent maintenir des projets organisés et prêts à être transférés.

Leçon 4 • Science des couleurs pour les VFX

Présente les espaces colorimétriques, le gamma et les LUT essentiels pour un traitement précis des images. Relie la gestion des couleurs à des résultats cohérents dans le compositing et le rendu.

Leçon 1 • Techniques avancées de masquage

Couvre les masques de déchet, les masques de retenue et le masquage multicouche pour les plans complexes. S'appuie sur les compétences de base en rotoscopie pour gérer des scénarios de production exigeants.

Leçon 2 • Raffinement et intégration des mattes

Enseigne le traitement des bords, l'érosion des mattes et la correspondance des couleurs pour intégrer harmonieusement les éléments incrustés. Relie le travail d'isolation à la qualité finale du compositing.

Leçon 3 • Incrustation chromatique et par luminance

Explique les algorithmes d'incrustation sur fond vert et fond bleu ainsi que leurs limites. Les étudiants apprennent à tirer des clés propres de plaques bien et mal éclairées.

Leçon 1 • Suivi planaire pour surfaces complexes

Enseigne le suivi avec correction de perspective de surfaces planes et courbes à l'aide de solveurs planaires. Permet l'insertion précise de graphiques sur des surfaces en mouvement dans des images.

Leçon 2 • Intégration des données de suivi dans le compositing

Enseigne l'importation et l'application de données de suivi dans un pipeline de compositing. Relie directement les sorties du matchmoving aux flux de travail de compositing et de rendu.

Leçon 3 • Principes fondamentaux du suivi de points 2D

Couvre le suivi à point unique et multipoint pour la stabilisation et le coin-pin. Fournit les compétences de base en suivi utilisées dans presque tous les plans VFX.

Leçon 4 • Résolution de caméra 3D et matchmoving

Explique la détection de caractéristiques, les mesures de qualité de résolution et l'exportation des données de caméra vers des applications 3D. Permet le placement précis d'éléments 3D dans des plaques en prise de vues réelles.

Leçon 1 • Rendu pour le compositing

Couvre les passes de rendu, les AOV et les paramètres de rendu optimisés pour les flux de travail de compositing. Enseigne aux étudiants à générer des fichiers EXR en couches prêts pour le compositing en aval.

Leçon 2 • Ombrage et texturage pour les VFX

Enseigne les modèles d'ombrage PBR, le dépliage UV et la peinture de textures pour un aspect de surface réaliste. Relie la création de matériaux à des résultats de rendu physiquement précis.

Leçon 3 • Éclairage et illumination basée sur HDRI

Explique les types de lumières, l'éclairage d'environnement HDRI et l'adaptation de l'éclairage aux conditions de plateau. Permet aux étudiants de faire correspondre précisément l'éclairage CG aux plaques en prise de vues réelles.

Leçon 1 • Rendu de simulation et compositing

Couvre le rendu des simulations volumétriques et leur intégration à des images en prise de vues réelles. Complète le pipeline de simulation, du cache au composite final.

Leçon 2 • Simulations d'eau et d'océan

Enseigne les outils de spectre océanique, les solveurs FLIP et la génération d'écume pour les effets d'eau. Étend les compétences en simulation de fluides aux plans d'eau à grande échelle et héroïques.

Leçon 3 • Dynamiques des corps rigides et des corps mous

Couvre les réseaux de contraintes, la géométrie de collision et les simulations de destruction pour les plans VFX. S'appuie sur les compétences en particules pour produire des interactions d'objets physiquement précises.

Leçon 4 • Simulations de fluides et de fumée

Explique les solveurs de fluides basés sur des voxels, la fumée et la simulation de feu pour les VFX atmosphériques. Relie les sorties de simulation aux pipelines de rendu et de compositing.

Leçon 1 • Remplacement de ciel et effets atmosphériques

Enseigne l'incrustation de ciel, l'intégration de ciel HDRI et la peinture de brume atmosphérique pour le travail d'environnement. Relie le remplacement de ciel à la cohérence globale de l'éclairage dans le composite.

Leçon 2 • Extension de décor et intégration d'environnement

Couvre l'extension de décors réels avec des éléments peints et 3D pour des constructions d'environnement homogènes. Applique toutes les compétences en peinture de matte à des plans d'extension de décor de qualité professionnelle.

Leçon 3 • Peinture en perspective et par projection

Couvre la construction de perspectives à un, deux et trois points ainsi que les techniques de projection de caméra. Permet une peinture d'environnement précise qui correspond aux angles de caméra en prise de vues réelles.

Leçon 1 • Étalonnage colorimétrique et développement de l'aspect visuel

Couvre la correction colorimétrique primaire et secondaire, l'application de LUT et la correspondance des CG à la plaque. Assure la cohérence visuelle entre tous les éléments du composite final.

Leçon 2 • Effets d'objectif et simulation de caméra

Enseigne les reflets d'objectif, l'aberration chromatique, la profondeur de champ et le flou de mouvement pour le réalisme. Ajoute des imperfections natives de caméra qui font passer les éléments CG pour des objets photographiés.

Leçon 3 • Intégration de l'éclairage et projection d'ombres

Couvre les ombres de contact, l'éclairage interactif et la peinture de lumière de rebond pour l'intégration des CG. Assure que les éléments CG paraissent physiquement ancrés dans l'environnement en prise de vues réelles.

Leçon 4 • Révision du composite final et livraison

Enseigne le contrôle de la qualité, les processus de révision client et le formatage de la sortie pour la livraison finale. Complète le pipeline de compositing, des éléments bruts au livrable approuvé.

Leçon 1 • Diffusion sous-cutanée et ombrage de la peau

Enseigne la configuration des shaders SSS, les matériaux de peau multicouche et la translucidité pour une peau réaliste. Relie un ombrage physiquement précis à un rendu crédible des personnages.

Leçon 2 • Effets faciaux et maquillage numérique

Enseigne le maquillage numérique, les effets de cicatrices et de blessures et la progression de l'âge à l'aide du compositing et de la 3D. Applique des compétences avancées en compositing au travail d'amélioration spécifique aux personnages.

Leçon 3 • Animation et simulation de créatures

Couvre la simulation musculaire, la dynamique des tissus et le mouvement secondaire pour les personnages de créatures. Étend les compétences en dynamique au comportement physique spécifique aux personnages.

Leçon 4 • Flux de travail de création de doublure numérique

Couvre le scan par photogrammétrie, la modélisation haute résolution et le grooming pour les actifs de doublure numérique. Établit le pipeline de création d'actifs pour remplacer ou augmenter les interprètes humains.